Year: 2010 Style: Stoner/Sludge/Doom Metal Country: United States Label: Century Media Records Catalog #: 9979942 Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 367mb
Tracklist: 01. Snakes for the Divine 02. Frost Hammer 03. Bastard Samurai 04. Ghost Neck 05. The Path [instrumental] 06. Fire, Flood & Plague 07. How Dark We Pray 08. Holy Flames of the Fire Spitter 09. Mystery of Helm [Bonus Track]
Total Time: 49:54
Состав: Matt Pike - Guitars, Vocals Jeff Matz - Bass, Vocals (backing) Des Kensel - Drums, Vocals (backing)
High on Fire - одна из самых обсуждаемых метал-групп на данный момент. Их победа на "Грэмми" в начале этого года закрепила статус High on Fire как одной из крупнейших групп в металле. Однако в 2010 году High on Fire выпустили свой первый альбом под лейблом E1 после трехальбомного сотрудничества с Relapse Records. Это партнерство в конечном счете сделало Snakes for the Divine прорывным хитом группы. Но почему "Змеи для Божественного" так хороши, как сегодня? Давайте взглянем. Snakes for the Divine открывается заглавным треком, восьмиминутной титанической игрой на гитаре Мэтта Пайка, который также известен своим вокалом, вдохновленным Лемми Килмистером. Мгновенная изюминка, это идеальный пример того, как трэш-метал High on Fire сочетается со стоунерско-сладжевым звучанием, которым они известны. Благодаря уникальным гитарным соло "Snakes for the Divine" стал бы фантастическим дополнением к треку для рок-группы. Другой изюминкой является "Frost Hammer", где стиль трэш-метал доминирует на протяжении большей части песни. Переход между песнями придает "Frost Hammer" действительно классную атмосферу, почти такую же атмосферную, как ранние работы Mastodon. В целом, даже такие глубокие куплеты, как "Fire, Flood & Plague", демонстрируют первоклассную игру на гитаре. Говоря о гитарах, игра Мэтта Пайка на гитаре разнообразна, поскольку он может переходить от риффинга в стиле стоунер-метал к неистовому гитарному соло. Примеры этого можно увидеть в "Snakes for the Divine" и "How Dark We Pray", поскольку у них разные стили. Крики Пайка звучат выше на Snakes for the Divine даже в таких треках, как "Fire, Flood & Plague", где он повышает тон на октаву по мере продолжения куплетов. Игра Деса Кенсела на барабанах улучшилась по сравнению с Death Is This Communion, в котором сочетаются влияния трэша с техничностью прога и джаза. Например, "Frost Hammer" и "Ghost Neck" кажутся песнями, которые Кенсел мог бы написать самостоятельно, поскольку в них преобладает влияние трэш-метала. Игра Джеффа Матца на басу интересна, почти как если бы Гизер Батлер обучал его игре на басу. На "Bastard Samurai" бас Матца ощущается психоделическим почти до такой степени, что его тяжесть, возможно, сделала бы его "Planet Caravan 2.0". И именно так должен звучать металл. Тяжелые риффы, создаваемые гитарами и сокрушительной игрой на басу. Black Sabbath освоили этот закон в начале 70-х, а High on Fire усовершенствовали его на таких альбомах, как Snakes for the Divine. Альбом Snakes for the Divine, отличавшийся разнообразием, в котором не было похожих по звучанию песен, выделялся при выходе. Это даже фантастический альбом, если слушать его сегодня. Помимо небольшой интерлюдии, Snakes for the Divine - отличный саундтрек для тех, кто отправляется в приключение. Даже в мясном рулете нет ничего похожего на это трио.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Уважаемые пользователи, теперь если даже слетят мои ссылки на сайте вы теперь можете нажав на тэг Ссылка на облачном файлобменнике, вы можете самостоятельно скачать файлы
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
1
