Year: 2010 Style: Stoner/Sludge/Doom Metal Country: United States Label: Century Media Records Catalog #: 9979942 Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 367mb
Tracklist: 01. Snakes for the Divine 02. Frost Hammer 03. Bastard Samurai 04. Ghost Neck 05. The Path [instrumental] 06. Fire, Flood & Plague 07. How Dark We Pray 08. Holy Flames of the Fire Spitter 09. Mystery of Helm [Bonus Track]
Total Time: 49:54
Состав: Matt Pike - Guitars, Vocals Jeff Matz - Bass, Vocals (backing) Des Kensel - Drums, Vocals (backing)
High on Fire - одна из самых обсуждаемых метал-групп на данный момент. Их победа на "Грэмми" в начале этого года закрепила статус High on Fire как одной из крупнейших групп в металле. Однако в 2010 году High on Fire выпустили свой первый альбом под лейблом E1 после трехальбомного сотрудничества с Relapse Records. Это партнерство в конечном счете сделало Snakes for the Divine прорывным хитом группы. Но почему "Змеи для Божественного" так хороши, как сегодня? Давайте взглянем. Snakes for the Divine открывается заглавным треком, восьмиминутной титанической игрой на гитаре Мэтта Пайка, который также известен своим вокалом, вдохновленным Лемми Килмистером. Мгновенная изюминка, это идеальный пример того, как трэш-метал High on Fire сочетается со стоунерско-сладжевым звучанием, которым они известны. Благодаря уникальным гитарным соло "Snakes for the Divine" стал бы фантастическим дополнением к треку для рок-группы. Другой изюминкой является "Frost Hammer", где стиль трэш-метал доминирует на протяжении большей части песни. Переход между песнями придает "Frost Hammer" действительно классную атмосферу, почти такую же атмосферную, как ранние работы Mastodon. В целом, даже такие глубокие куплеты, как "Fire, Flood & Plague", демонстрируют первоклассную игру на гитаре. Говоря о гитарах, игра Мэтта Пайка на гитаре разнообразна, поскольку он может переходить от риффинга в стиле стоунер-метал к неистовому гитарному соло. Примеры этого можно увидеть в "Snakes for the Divine" и "How Dark We Pray", поскольку у них разные стили. Крики Пайка звучат выше на Snakes for the Divine даже в таких треках, как "Fire, Flood & Plague", где он повышает тон на октаву по мере продолжения куплетов. Игра Деса Кенсела на барабанах улучшилась по сравнению с Death Is This Communion, в котором сочетаются влияния трэша с техничностью прога и джаза. Например, "Frost Hammer" и "Ghost Neck" кажутся песнями, которые Кенсел мог бы написать самостоятельно, поскольку в них преобладает влияние трэш-метала. Игра Джеффа Матца на басу интересна, почти как если бы Гизер Батлер обучал его игре на басу. На "Bastard Samurai" бас Матца ощущается психоделическим почти до такой степени, что его тяжесть, возможно, сделала бы его "Planet Caravan 2.0". И именно так должен звучать металл. Тяжелые риффы, создаваемые гитарами и сокрушительной игрой на басу. Black Sabbath освоили этот закон в начале 70-х, а High on Fire усовершенствовали его на таких альбомах, как Snakes for the Divine. Альбом Snakes for the Divine, отличавшийся разнообразием, в котором не было похожих по звучанию песен, выделялся при выходе. Это даже фантастический альбом, если слушать его сегодня. Помимо небольшой интерлюдии, Snakes for the Divine - отличный саундтрек для тех, кто отправляется в приключение. Даже в мясном рулете нет ничего похожего на это трио.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Black Raging Flames — это не для тех, кто любит эксперименты или новшества. Это просто страстное возвращение к традициям жанра, с душой и сердцем. После 13 лет перерыва группа не стала гоняться за трендами и не пыталась сделать звук современным. Это чистый, грубый и яростный немецкий трэш, который прямо напоминает золотые времена немецкого трэша 80-х.
Современная обработка музыки конечно хорошо. Звучит мощно и насыщенно. Но опять же этот коктейль вокалистов ставит большой минус на альбом. За ознакомление спасибо. Покупать однозначно CD не буду.
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
1
