Headcrasher - Nothing Will Remain 1989 (Ressued-2017) ť
Headcrasher - Nothing Will Remain
Artist: Headcrasher Album: Nothing Will Remain Year: 1989 (Ressued-2017) Country: Italy Genre: Heavy/Speed Metal Label: Punishment 18 Records Catalog #: P18R 133 Media Type: 2CD [Ressued-2017] Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 613mb
Tracklist: CD1: 01. Intro [instrumental] 01:22 02. Blood from the Sky 05:04 03. Live or Die (W.C.W.C.) 03:49 04. Waiting 4 an Answer 04:45 05. F.F.W. 00:23 06. Bath-Man 03:11 07. The Cemetary of the Lost Cross 04:24 08. Overlook Hotel (Winter 1921) 05:15 09. Sk8 Life 01:29 10. Good Morning, Amazzonia! 07:18 11. Dead in the U.S.A. 05:58 12. The Final Attack 02:52 13. Flebo's Country 00:37
Total Time: 46:27
CD2: 01. In Our Times 05:27 02. Lord Money 03:59 03. H.I.V. 03:32 04. Selling Happiness 05:42 05. Childhood Stairs 05:03 06. Subliminal Pain 06:20 07. Within the Mirror 03:58
Total Time: 34:01
CD 2: 01: New song 2017 02-07: Unreleased Promo 1991
В отличие от самого диска, трек-лист на задней обложке/буклете/диске не отражает разделение "Blood from the Sky" на два трека, с отдельным вступлением в качестве трека 1 и собственно песней в качестве трека 2.
Эти ребята начали играть довольно рано, почти раньше всех на своей родине, в далеком 1984 году, когда классический хэви-метал все еще был в моде. Однако к тому времени, когда появилось их первое демо, они уже обратили внимание на более бурное направление пауэр-спид-метала, представленное в работах их коллег из США. Последовало еще одно демо в том же духе, прежде чем группа взяла курс на “Dead in the U.S.A.”.
Нет, в США никто не умер, по крайней мере, из состава группы, но переход ребят на трэшевую сторону был достаточно заметен, но в то же время не повлек за собой серьезных стилистических изменений по всему миру. В рассматриваемом здесь альбоме не пришлось ничего менять в своем и без того мощном подходе, и, по логике вещей, группа извлекла из этого выгоду, выпустив одну из лучших спид-трэшевых записей, выпущенных в Италии в 80-е годы, и некоторые треки с этого последнего демо по праву заняли в ней место. Постановка во многом основана на двух шедеврах, выпущенных годом ранее, - “World Circus” Toxik и “Forbidden Evil” Forbidden Evil от Forbidden. В нем есть оттенки более официозного, более сложного немецкого звучания (ранняя Angel Dust, “Heresy” Paradox), а также пара более непринужденных композиций, присутствие которых несколько спорно.
Группа начинает самым серьезным образом с многогранного шреддера “Blood from the Sky”, гиперактивного вступления со сверкающими гитарами и множеством поворотов, эмоциональным чистым вокалом, который изо всех сил старается соответствовать быстрому звучанию, хотя парень временами теряет высокие ноты, чувствуя себя более удобен при работе с более низкими параметрами. Удивительно это или нет, но отголоски спид-пауэр-металлического прошлого группы (“Live or Die (W.C.W.C.)”) все еще бродят по миру, только в их исполнении больше нервозности и техничности, которые также присутствуют в нескольких более тщательно спланированных сагах, таких как “Waiting 4 an Answer” и “Отель ”Оверлук" (зима 1921 года)". Значительное место было отведено и для отступлений, некоторые из которых (чрезмерно длинная баллада “Доброе утро, Амазония!”) немного преувеличивают свои достоинства, другие, например, короткие перекрестные шутки, такие как “The Final Attack” и “Bath-Man”, находятся на другом полюсе и заканчиваются на глазах у слушателя о них даже стало известно, не говоря уже о паре очень коротких хардкорных взрывов.
Да, здесь представлена широкая палитра, контрастная, но не отталкивающая, поскольку ребята действительно поднимают уровень на более серьезных композициях, демонстрируя восхитительное мастерство, достигая маниакального величия упомянутой работы Toxik в самых вдохновляющих моментах, одним из которых является заглавный трек из предыдущей демонстрации. Группа не всегда воспринимает себя всерьез, но это не должно быть для них проблемой, поскольку легкомысленное, порой бестолковое отношение не портит веселья, добавляя к нему более или менее нарочитый юмор. Возможно, будет немного преувеличением ставить эту запись выше других аналогичных по стилю, выпущенных примерно в то же время, работ итальянской сцены, таких как “Lost in Wonderland” Nuclear Simphony, “Errare Humanum Est” Creepin’ Death или более малоизвестный одноименный альбом Oblivion, но, учитывая, что это был единственный состав, который дожил до выпуска пресловутого sophomore, ребятам можно отдать должное за эти чудеса, связанные с одним альбомом.
Для второкурсника этот ”Самоанализ” был триумфальным достижением в анналах прогрессив-метала, причудливым авангардным, запутанным произведением извращенного искусства, которое до сих пор сбивает меня с толку после сотен прослушиваний. Группа ошеломила всю металлическую публику этим потрясающим созданием, похожим на осьминога, а два года спустя выпустила наспех собранную группу bad groovy “brain jokes” - не слишком извиняющийся прощальный жест. Они недавно вернулись на поле и, надеюсь, вернулись к своему супер-странному настрою на самоанализ.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
Релиз скачал ещё на выходных а загружаю и слушаю вот уже... 1 июля как)) Курсив как магнитом тянется к папке с Генеральным Планом и в очередной раз (в который уже раз) мрачный power metal наполняет комнату, старается заполнить квартиру и даже устремляется в открытое окно, ведь лето. Сама музыка не такая уж и мрачная, я бы сказал плотная, насыщенная, очень гармонична с душного тепла лета. Роланд Грапов мастито сочинил, умело преобразовал и показал нам альбом достойный нулевых, лучших годов группы, периода после Helloween. Рад за команду, которая достойно вернулась в высший эшелон power metal. Когда смотришь на финна с бас гитарой в клипе понимаешь насколько всё серьёзно, уж больно грозен дядька)) Наверное лучший релиз прошедших выходных. Спасибо автору!
"Rock Bottom" - популярное название, используемое несколькими различными музыкальными коллективами в Австралии. Самая известная из них - классическая рок-группа из Сиднея, специализирующаяся на каверах 60-х и 70-х годов, а другая - рок-группа из Брисбена, из 5 человек с женским вокалом, которая исполняет каверы на популярные песни в стиле рок и хэви-метал. Их репертуар включает хиты таких культовых групп, как "Black Sabbath", "Heart", "Journey" и "Blondie". Ни те, ни другие не подходят к данной группе. Закрадывается сомнение, а не ИИ ли сделал это альбом? Хотя в плане музыки мне понравилось.
Первоначально они назывались "Blvd", группа образована в 1983 году Марком Холденом. После выпуска двух студийных альбомов группа распалась в 1991 году. Воссоединились 23 года спустя, в 2014 году. В сентябре 2017 года они выпустили свой третий студийный альбом "Luminescence" как "Boulevard IV". Спустя девять лет ветераны вернулись с новым альбомом, который демонстрируют, что они по-прежнему остаются одной из самых элегантных AOR-групп 80-х, теперь с зрелым классическим звучанием благодаря обновленному тёплому звучанию. При участии: Пола Лейна, Джеффа Пилсона (бэк-вокал)Замечательная работа в данном жанре, очень вкусно! Спасибо Сергей!!!
"Mattador" - легендарная пуэрториканская мелодик-рок и хэви-метал группа, образованная в 1988 году. Известная своими взрывными концертами и динамичным сочетанием хард-рока и латиноамериканских влияний, они выступали на разогреве у таких известных групп, как "Aerosmith" и "Iron Maiden". Активные годы: 1988-1995; воссоединились в 2022 году. В этот раз музыканты сосредоточились на музыке, которую написали сами. Альбом был спродюсирован и сведён Бобом Сент-Джоном (Collective Soul Extreme, Duran Duran, Extreme, Dokken). Новичком в группе стал басист и мультиинструменталист Абрахам Миллетт, который работал и гастролировал в составе "Third Eye Blind" и многих других групп. Их музыка сочетает мелодичность классического рока с элементами хард-рока, примесью прогрессивного рока и современным звучанием. А вот в "Crawling" использовали мотивчик от "Цеппелинов". Хорошее впечетление оставили ветераны.
0
Спасибо автору 
