Исполнитель: Harrow Альбом: Embrace The World Страна: Netherlands Жанр: Heavy / Power Metal Год: 1999 Формат: FLA / MP3 CBR 320 kbps Размер: 460 MB / 151 MB Продолжительность: 00:50:39
Написано на основе этой версии: 1999, компакт-диск, Soundholic Co. Ltd. (Япония) Судя по поиску, который я только что сделал, борона означает «щелкните здесь, чтобы увидеть полное определение!». Я надеялся узнать, имеет ли название группы Харроу какое-то особое значение. Возможно, фраза "щелкните здесь, чтобы увидеть полное определение" имеет смысл; если вы читаете это, очевидно, вы решили щелкнуть здесь (имеется в виду мой обзор), чтобы увидеть полное определение Harrow (группы). Короче говоря, я определяю эту группу как 75% пауэр-метала, 15% прогрессива, а остальное - грув или хэви-метал в стиле 90-х. Их звук не относится к той категории, которую вы раньше не слышали, но они просто очень хороши в этом конкретном стиле металла. «Embrace the World» напоминает мне о том, как могла бы звучать «Set the World on Fire» Annihilator с лучшим исполнением.
На этом альбоме Хэрроу определенно раскрыла свои сильные стороны. В их более ранних работах вокал Фрэнка ван Гервена звучал отлично, но, на мой взгляд, чуть ли не слишком 80-х. Под этим я подразумеваю, что он, казалось, часто использовал высокие высокие ноты, что больше влияло на Iron Maiden. В этом последнем выпуске группы он нашел мощную зону комфорта, которая действительно улучшает общий звук. Хотя высокие максимумы все еще присутствуют, они звучат более отполированно, чем раньше. Он также регулярно переходит в грубый тон, который напоминает мне Эдвина из Решения D или иногда почти как Шмиера из Разрушения.
Также есть моменты экспериментов с вокальными моделями. Лучшая песня здесь - «Masquerade of War», в которой (наряду с «The Sun») есть многослойное пение с двумя разными текстами, написанными вместе в разных стилях. Одна из моих любимых групп, Mushroomhead, постоянно этим занимается. Это, вероятно, объясняет, почему мне так нравится, когда Харроу применяет ту же идею к стилю пауэр-метала. Это просто немного другое; это не просто наложение, чтобы получить низкий гроул под более высокую чистую ноту, это больше похоже на то, как рифф ритм-гитары звучит под со вкусом соло.
Как я уже упоминал ранее, музыка не открывает ничего нового. Однако узнаваемый стиль все же присутствует. После прослушивания их релиза 1997 года становится ясно, что Хэрроу быстро сфокусировала свое звучание. Позор им за то, что они расстались прямо на своем пути! Барабанщик Мартин Кейперс - фактически причина, по которой я дал группе шанс. Он выступал на одном из моих любимых необычных трэш-альбомов, дебютном альбоме Mystrez. Отчаявшись найти что-то подобное, я перешел по ссылке на страницу Харроу. Если вы знакомы с Mystrez, я скажу, что его игра на барабанах здесь более сдержанная, просто менее техническая в целом. Однако он всегда выбирает правильный темп, соответствующий тому, что играют гитары. Его мастерство выделяется в прогрессивных частях альбома с безупречным переходом от простых ритмов к более сложным. По факту,
Гитарные игры могут быть моими любимыми частями "Embrace the World". Короче говоря, похоже, что в каждый отрывок вложено много мыслей. Как барабанщик, я интерпретирую их стиль так, что они, кажется, играют больше «полных» аккордов, чем все пауэр-аккорды. Это описание может не иметь смысла, но все, что они делают во время многих ритм-партий, просто кажется более плотным и придает песням некоторую глубину. Некоторые группы пауэр-метала выходят довольно жестко с форсированной мелодичной гитарой. Здесь вы найдете разнообразие, от мрачного до оптимистичного, от мелодичного до диссонирующего, от тяжелого до мягкого. В этом разнообразии есть множество тонких штрихов, которые увеличивают ценность воспроизведения. По совпадению, "Masquerade of War" включает одни из лучших риффов, а также вокал. Эта песня сохраняет устойчивую динамику, в то время как гитары переходят от готового к удару головы риффа к риффу спид-метала, к мрачному арпеджио и обратно. Для тех, кто интересуется ведущей работой, я не припомню, чтобы слышал много соло на альбоме, но они всегда хороши, когда присутствуют.
Помимо ранее упомянутой песни, настоятельно рекомендуется инструментальная заглавная композиция. Это похоже на краткое изложение разнообразия этого альбома. Хотя вокал явно отсутствует, музыка легко переходит от мрачной к задумчивой к вдохновляющей. Я впервые заметил эту песню, когда неоднократно проигрывал компакт-диск во время поездки в Портленд, штат Орегон. Погода в этом городе может быть упражнением в поиске красоты в унылый день. «Embrace the World» (песня) звучит как почти каждый день, который я провел там. Вы можете поддаться мраку и позволить ему управлять вами или сосредоточиться на внутреннем позитиве, чтобы найти собственное чувство вдохновения.
В конечном счете, обратная сторона альбома, в котором используется хорошо используемый стиль металла, заключается в том, что для получения общего эффекта все же может потребоваться повторное прослушивание. Это звучит нелогично, поскольку обычно то же самое можно сказать и о высокотехничной музыке. Тем не менее, постоянная глубина гитарной работы, впечатляюще разнообразное пение и должным образом мягкая игра на ударных - все это сливается, чтобы создать альбом, который приятно слушать.
[Мой компакт-диск закопан в хранилище в ожидании переезда по пересеченной местности, но на данный момент автоматически заполненные данные с того момента, когда я скопировал этот альбом, содержат титульный трек под номером 10. Этот трек определенно инструментальный, так что либо я неправильно его пометил, либо текст на странице альбома неверен].
✪ Tracklist: ✪ 01. Illusion or Reality (Intro) 00:34 02. The Sun 05:05 03. Nature's Cry 05:45 04. The Strength of the Word 07:19 05. Masquerade of War 05:50 06. Life Dies Down 05:42 07. The Maker Speaks (Intro) 00:20 08. The Blueprint of Life 04:56 09. Mother of Disasters 05:34 10. Embrace the World 05:58 11. Illusion or Reality 03:30
✠ Line-Up: ✠ Frank van Gerwen - vocals and backing vocals Harry Wijering - guitars and powershouts Erik de Boer - guitars Johnny Fraterman - bass, powershouts and voices Ferry Bult - drums
Если слетела ссылка, заходите в мой телеграм она там живая,нажмите на плошку Telegram cloud внизу релиза https://t.me/kwewPtEzNGZi If the link is missing, go to my telegram, it's live there, click on the Telegram cloud icon at the bottom of the release.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
"Famous Strangers" выпустили свой дебютный одноименный альбом — эмоциональное, ломающее жанровые рамки первое заявление одной из самых интересных новых групп. Они смешивают гранж, панк, блюз, классический металл и современную тяжесть в нечто мрачное, завораживающее, олдскульное и интригующее. Альбом демонстрирует эволюцию группы за три года написания, переписывания, экспериментирования и доверия своим инстинктам. Некоторые риффы хранились на жёстком диске гитариста Джеффа Киттлица более десяти лет, прежде чем наконец нашли своё место. Некоторые песни родились за одну джем-сессию. Один трек был написан всего за три дня до начала работы в студии. В результате получилась пластинка, которая раздвигает границы, нарушает правила и не стоит на месте. Альбом просто бомба! А вокал Аманды это нечто!
Вот уж действительно "Огонь и лёд"! От пронзительных, эмоционально заряженных баллад до рок-гимнов, “Fire and Ice” демонстрирует мощный, ни с чем не сравнимый голос ИССЫ на фоне мерцающих синтезаторов, резких гитарных риффов и сочных, многослойных аранжировок, которые напоминают о золотой эре AOR. Исса на этот раз подняла планку повыше, не без помощи талантливых братанов конечно, но голосище то куда денеш. Сильный альбом!
Прикольное название альбома "Еще один гвоздь в крышку гроба".Шведско-норвежская группа "Sha-Boom" стала настоящей сенсацией в стране благодаря своему дебютному альбому ”R.O.C.K” (1988) и последующему альбому ”Let's party” (1990). Они выступали на фестивалях вместе с такими группами, как "Europe" и "Treat". Их дебютный сингл "ROCK" сразу же занял первое место в Швеции и Норвегии, а одноименный дебютный альбом закрепил за ними место одной из крупнейших групп, исполняющих мелодичный рок в 80-х. Их популярность росла, но вдруг группа ушла со сцены. Их музыка продолжала жить и находить отклик у поклонников на протяжении многих лет. Теперь, спустя десятилетия, Даг Финн, неизменная движущая сила "Sha - Вoom", возвращается с новой энергией, чтобы продолжить с того места, где группа остановилась. "Another Nail In The Coffin", спродюсированный Эриком Мартенссоном (Eclipse, WET), стало путешествием в 80-е, когда песни и мелодии действительно имели значение. Отличное возвращение ветеранов с шикарным альбомом!
Дебютировали с альбомом "Ruling The Street Scene" в ноябре 2022 года, воспевая всё, что мы любим в хард-роке конца 80-х/начала 90-х. Кен Куделка бывший участник "Lillian Axe". Отличный альбом от ветеранов.
Минуло пять лет с дебюта испанцев. За это время состав покинули ритм - гитарист Paul Cini и барабанщик Silvio Cini. Но в плане музыки они подняли планку выше. Новая работа знаменует собой смелую и более мрачную эволюцию по сравнению с их дебютным альбомом "Deep Within". Здесь они исследуют темы предательства со стороны тех, кто должен был поддерживать, тяжесть внутренних конфликтов и вечную двойственность добра и зла. Хотя затронутые темы глубоки, в конечном итоге альбом несёт в себе мощное послание надежды – призыв к единству и стойкости перед лицом боли, трудностей и сил, стремящихся разделить и разрушить. Взрывная, гимновая энергия пронизывают весь альбом, формируя картину, которая чтит золотую эру рока, одновременно создавая собственную, неповторимую индивидуальность. Вся музыка и тексты на альбоме написаны Джозефом Аззопарди. За барабаны пригласили опытного финского барабанщика Сами Карпиннена, известного своей работой с "Therion", а также сотрудничеством и гастролями с "Opeth". Сильное продолжение!
Из клубов дыма от выгоревшего двигателя появляется музыкальное детище, сочетающее в себе влияние классического рока, мощь и современный оттенок. Группа продолжает свои поиски, стремясь создать свой собственный уникальный рок-н-ролльный стиль, в котором прослеживаются влияния таких групп, как "The Sweet" с их энергичным глэм-роком, "Cheap Trick" с их мощным вокалом, "AC/DC" с их сокрушительным ритмом и бесспорной гитарной работой "Thin Lizzy". Послушал, но как-то не впечетлился. Из выше перечисленных в паре треков что-то мелькнуло из "Cheap Trick" и всё. Ничего особенного парни не выдали. Кому то конечно понравится сей альбом. За ознакомление спасибо!
Основное место работы Барт Ская в группе "Franck Carducci and the Fantastic Squad". Он является главным и наиболее значимым участником этой группы в качестве ведущего гитариста. Его образ и харизма - настоящий рок-гитарист старой школы. Со временем ему стало тесно в рамках группы, ему требовалось выпустить на волю накопившийся за годы "запал энергии", и теперь на дебютном, сольном альбоме он вырвался на свободу. Инструментальная открывашка "Showtime" задаёт мощный заряд всему альбому.
Ну по сравнению с предыдущими работами группа сделала шаг вперёд. Видимо смена состава пошла на пользу. Jakob Svensson теперь гитарист, бас-гитару и клавиши передал в другие руки. Мерцающие клавишные переносят в восьмидесятые, гитары переходят в парящее гитарное соло, то что и нужно для АОР. Как говорят музыканты: "Мы смешали AOR с роком и поп-музыкой 80-х, создав высокоэнергетичный микс, наполненный чистой радостью, и всё это в современной обработке". В общем новый альбом оставлю.
С первого прослушивания не пошло, отложил на повтор. Со второго захода тоже. Предпринял третью попытку, увы! Длительный перерыв не пошёл на пользу группе. По сравнению с альбомом 2021 года, это шаг назад. Ни одной запоминающейся мелодии, к середине уже становится скучно от однообразия материала. За ознакомление спасибо!Р.С. Это моё личное мнение и оно может не совпадать с вашим.
А вот итальянцы хороши. "Speed Stroke", исполняющая хард-рок в самом прямом смысле этого слова, мастерски сочетает в себе элементы скандинавского слиз-рока, его современный стиль и славное наследие стрит-метала 80-х. Никаких проходных композиций: вот рецепт для по-настоящему мощной и в то же время мелодичной подборки, ураган взрывных риффов, сногсшибательных соло и необузданного вокала. Сведение и мастеринг: Эрик Мартенссон (Eclipse). При участии Дарио Капаччи (Trick Or Treat) на ударных и Джорджии Коллелуори (Sinner, IT'sALIE) на вокале в песне "Blessed By Misery". Четвёртый альбом в дискографии.
"Kindred North" - результат объединения двух энтузиастов, шведского вокалиста и гитариста Анди Кравлячей (Seventh Wonder, Hydra, Find Me, Thaurorod) и норвежского мультиинструменталиста Андреаса Нергардона. Музыканты более десяти лет сотрудничают на сценах и в студии. Они стремятся к современному хард-роковому звучанию, уходящему корнями в студийное мастерство конца 1980-х годов. Это не дань уважения. Это ответ. Вызов призракам прошлого и призыв к пробуждению современной музыкальной сцены. "Kindred North" здесь не для того, чтобы напоминать вам о прошлом. Они здесь для того, чтобы заставить вас скучать по будущему.
Бельгийская группа, образованная в 1982 году. Свой первый альбом, "Glove Me", они выпустили в 1984 году, а затем распались два года спустя. В 2016 году группа вернулась на сцену с новым материалом, выпуская небольшие релизы в течение 2016 и 2017 годов. Их первый полноформатный альбом, "Stainless" (2022), ознаменовал окончание 38-летнего перерыва. Теперь, когда их звучание прочно утвердилось после возвращения, группа представляет третий альбом в целом и второй с момента их возвращения в 2016 году. Начиная с открывашки "Devil’s Call" и заканчивая "Keep On Running, этот альбом идеально воссоздает ранние годы группы. Крепкий альбом выдали ветераны.
Весьма интересный альбом мне он зашел, наверно потому что в нем использовали звучание старого доброго органа, и главное без прогового спотыкания и джазовости где инструменты играют сами по себе индивидуально, даю плюсик, спасибо Оксана
Альбом реально крутой! Он прям передает дух классического хард-рока и хэви-метала тех времен. Слышны отсылки к Scorpions и Saxon, но группа не просто копирует, а добавляет свои фишки. Ритмы крутые, насыщенные и постоянно меняются.snagg, ты Супер!
Эта группа классно сочетает жуткую, мрачную атмосферу с крутыми риффами классического хэви-метала. В итоге получается звук, который и пугает, и не давит на психику.Спасибо Сергей за релиз.