Year: 2007 Style: Progressive Metal Country: Sweden Label: Inside Out Music Catalog #: SPV 79202 CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 508mb
Tracklist: 01. Scarsick 7:08 02. Spitfall 7:17 03. Cribcaged 5:56 04. America 5:04 05. Disco Queen 8.22 06. Kingdom Of Loss 6:41 07. Mrs Modern Mother Mary 4:14 08. Idiocracy 7:04 09. Flame To The Moth 5:58 10. Enter Rain 10:03
Total Time: 67:47
Состав: Daniel Gildenlöw / lead vocals, guitar, banjo, percussion, sampler, producer Johan Halgreen / guitars, vocals Fredrik Hermansson / keyboards, piano, sampler Johan Langell / drums, vocals
Основана в Эскильстуне, Швеция, в 1984 году (как "Реальность") - Сменила название в 1991 году - Все еще активна по состоянию на 2017 год
Pain of Salvation широко известны как одна из фундаментальных прогрессив-метал-групп второго поколения, появившаяся примерно в середине 90-х, но факт остается фактом: группа является одной из старейших прогрессивных метал-групп, которые все еще активны. Группа была образована гитаристом, певцом и композитором Даниэлем Гильденлевом и его друзьями в 1984 году, через два года после Fates Warning, через три года после QueensrÿChe и за год до Dream Theater, когда Даниэлю было всего 11 лет. В то время группа называлась Reality, но, когда Дэниел стал старше, он понял, что название группы нужно изменить, несмотря на то, что состав в основном остался прежним. Итак, в 1991 году группа официально сменила название с Reality на Pain of Salvation. Дэниел на протяжении многих лет приводил разные причины смены названия, но общей чертой всех этих объяснений является тот факт, что это имя символизирует баланс между жизненно важными вещами, такими как добро и зло, свет и тьма, жизнь и смерть.
В группе произошли многочисленные кадровые перестановки, в основном в период существования Reality и раннего периода Pain of Salvation, вплоть до выхода их второго альбома. С момента выхода One Hour by the Concrete Lake состав группы оставался довольно стабильным, за исключением двух важных изменений в составе: когда Кристоффер Гильденлев, брат Даниэля, ушел в 2006 году из-за того, что не мог посещать репетиции, поскольку жил в Дании, и когда Йохан Лангелл, барабанщик Pain of Salvation с тех пор, покинул группу. 1989, уехал в 2007 году, чтобы сосредоточиться на собственной семье.
После того, как в течение некоторого времени у Pain of Salvation был достаточно стабильный состав, в 1996 году они решили заключить контракт с каким-нибудь звукозаписывающим лейблом, но сначала наняли клавишника Фредрика Херманссона, чтобы завершить задуманное звучание группы. В течение оставшейся части 1996 года они распространяли различные демо-кассеты в надежде подписать контракт с каким-нибудь интересным лейблом. В начале 1997 года группа приступила к записи своего дебютного альбома в Roasting House, профессиональной студии звукозаписи в Швеции, а в августе того же года Entropia была выпущена в Азии японским лейблом звукозаписи Avalon, принадлежащим японской звукозаписывающей компании Marquee, и получила в целом положительные отзывы, что в конечном итоге привело к заключению еще одной лицензионной сделки, на этот раз с румынским лейблом SC Rocris Discs, выпущенным еще в конце 1997 года.
Entropia можно смело считать самым разнообразным в музыкальном плане релизом группы на сегодняшний день, в нем есть все - от мягких пассажей до сокрушительно тяжелых, от сложных нежных песен под влиянием гигантов до песен в стиле фанк / блэк-музыки, от вдумчивых и спокойных пассажей до тревожных и энергичных пассажей. Однако, в отличие от предыдущих релизов, Entropia не фокусируется на одной теме или сюжетной линии, в альбоме одновременно развиваются три истории.
На момент выхода Entropia группа начала привлекать к себе международное внимание, но ничто не могло сравниться с тем, что они испытали после выхода One Hour by the Concrete Lake в 1998 году. Альбом пользовался еще большим успехом и был встречен еще более позитивно, чем дебютный альбом группы, получил освещение в специализированных журналах по всему миру и был расценен как более мрачная Энтропия. Этот альбом привлек внимание InsideOut, одного из крупнейших лейблов прогрессивной музыки, который подписал контракт с группой в конце 98-го - начале 99-го. В результате предыдущие работы группы были переизданы в Европе и США в 1999 году. InsideOut по сей день остается лейблом звукозаписи Pain of Salvation.
Несмотря на то, что в то время "One Hour by the Concrete Lake" считался шедевром, сегодня "Gildenlöw" считает "One Hour by the Concrete Lake" одним из наименее успешных альбомов группы в музыкальном плане, и нетрудно понять почему: несмотря на то, что это отличное произведение прогрессивного металла, музыка "One Hour by the Concrete Lake" более однородна / не является таким сплавом влияний, как другие альбомы Pain of Salvation.
После короткого перерыва группа записала и выпустила в 2000 году альбом The Perfect Element, part I. Альбом получил огромное количество похвал как от средств массовой информации, так и от поклонников по всему миру.
Идеальный элемент, первая часть которого показала самую темную сторону группы, как в музыкальном, так и в лирическом плане. В альбом вошли такие темы, как психологическое и физическое насилие в детстве и юности, сексуальность, злоупотребление наркотиками, любовь, боль, гнев, потеря, отчаяние и стыд, а также различные последствия и взаимосвязь этих явлений с формированием личности. Музыка также соответствует указанным темам и раскрывает еще более темную сторону, чем та, что была показана в Concrete Lake, что делает The Perfect Element, part I одним из самых насыщенных прогрессив-металлических релизов на сегодняшний день.
Еще в 2000 году группа гастролировала по Европе в поддержку своего альбома в сентябре и октябре с нео-прог-супергруппой Arena. В феврале 2001 года группа впервые отправилась в США, чтобы выступить на фестивале ProgPower USA в качестве хедлайнеров, а в конце 2001 года группа снова отправилась в студию для записи Remedy Lane. Remedy Lane - четвертый альбом Pain of Salvation, вышедший в январе 2002 года, был очень хорошо принят прогрессивным рок- и метал-сообществом и признан лучшей работой группы на сегодняшний день. Еще в 2002 году, во время тура Remedy Lane, группа была приглашена Dream Theater в качестве специального гостя на разогреве их европейского турне в поддержку альбома Six Degrees of Inner Turbulence.
Remedy Lane, как и все альбомы Pain of Salvation, является концептуальным альбомом, но, в отличие от других альбомов, выпущенных группой до сих пор, концепция Remedy Lane была одновременно более легкой (по сравнению с другими темами, использованными в предыдущих альбомах) и более близкой к аудитории, поскольку в ней рассматривалось около более земные темы, чем на предыдущих альбомах (потерянная любовь, похоть, эмоциональные переживания, человеческие отношения и т.д.). Альбом частично автобиографичен, потому что Дэниел основал историю альбома на реальных отношениях, которые у него были.
Через год после выхода Remedy Lane, в 2003 году, Pain of Salvation записали специальный акустический концерт для толпы специальных гостей, который был выпущен в виде концертного альбома 12:5. Предполагалось, что этот альбом будет чем-то большим, чем просто альбом "Unplugged": все сыгранные песни, несмотря на то, что они были вдохновлены настоящими песнями Pain of Salvation, на самом деле были переосмыслениями или совершенно новыми песнями, основанными исключительно на нескольких частях оригинальной песни.
После окончания тура Remedy lane группа провела большую часть 2003 и 2004 годов, работая над своим самым амбициозным проектом на сегодняшний день: концептуальным альбомом, в котором рассказывается о природе существования Бога и человечества и о том, как одно влияет на другое. Этот проект позже стал альбомом группы BE 2004 года выпуска. Сама идея возникла в 1996 году, и Даниэль Гильденлев время от времени работал над ней, но ничего серьезного или окончательного не было сделано до тех пор, пока группа не начала работать над концепцией в начале 2000-х.
Перед записью материал, который должен был войти в альбом, был несколько раз исполнен в Эскильстуне в полном объеме с использованием костюмов, сценического реквизита, экранных проекций и оркестра (оркестр вечности, состоящий из девяти человек). После этих выступлений концепция и музыка были доработаны, и в феврале 2004 года группа приступила к записи альбома, который впоследствии стал известен как "BE".
BE был выпущен в сентябре 2004 года и стал первым альбомом, который разделил аудиторию группы. Это произошло по целому ряду причин: некоторые фанаты сочли альбом слишком амбициозным и почти непонятным, в то время как другие сочли, что альбому не хватает прогрессивного металла, которым так славилась группа, и он слишком глубоко вошел в сферу прогрессивного рока; другие, в основном новые фанаты, которые пришли из среды прогрессивного рока, которые его привлекло "революционное звучание" альбома, и он счел его лучшим альбомом Pain of Salvation на сегодняшний день.
Действительно, BE сильно отличается от всех остальных альбомов в каталоге группы с музыкальной точки зрения. В этом альбоме Pain of Salvation по большей части отказались от элементов прогрессив-метала и представили очень изысканную и сложную композицию в стиле прогрессив-рок, которая включала оркестр из девяти частей (The Orchestra of Eternity), а также невероятно сложную и переплетенную концепцию, которая была представлена и развита в очень небольшом составе. и ограниченное количество времени, из-за чего и музыка, и концепция кажутся одним слишком сложными, а другим - слишком слабо проработанными.
В песне "Vocari Dei" также использовался так называемый "автоответчик Бога", который представлял собой место, где поклонники группы оставляли сообщения Богу. Люди со всего мира прислали свои сообщения для the Machine, и группа использовала этот материал как часть песни, а также инструментальную композицию. Совместная инструментальная музыка и "мольбы к Богу" создали одну из самых эмоциональных песен, которые когда-либо создавались группой.
Еще в 2004 году группа ввела "эмбарго" на въезд в США из-за политики снятия отпечатков пальцев у всех приезжих из-за неуважения к администрации Буша со стороны Даниэля Гильденлева. "Эмбарго" на самом деле было продиктовано тем фактом, что Джордж У. Буш был президентом США, поскольку после того, как президентом стал Барак Обама, "эмбарго" было снято, несмотря на все еще существующую политику снятия отпечатков пальцев.
Примерно за год до выхода альбома Scarsick брата Дэниела, Кристоффера Гильденлева, попросили покинуть группу, поскольку он не смог присутствовать на репетициях. Поскольку в то время он жил в Нидерландах, а остальные участники группы - в Швеции, было вполне естественно, что он не мог ходить на репетиции. После ухода из группы Кристоффер работал над своими собственными музыкальными проектами, первым из которых стал вышедший в 2007 году альбом Synchronized группы Dial.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Очередные раздолбаи от рок-н-ролла, типа Motorhead and AC/DC ! Но не плагиат, не тупо копируют, есть свой отличительный штрих. Во первых Стивен своим голосом поёт а вторая - Вероника своей игрой на гитаре ублажила меня) этакая с блюзовым, нежно мелодичным соло например на первом видео (AC/DC) после третьей минуты да и в других песнях её пальчики fingerprinting )) Спасибо!
Это не группа это искусственный интеллект сделан в Дании видимо на студии (качество неплохое) Именно у этого ИИ нет альбомов 2024. может ты слушал какую то другую группу с таким же названием вот ссылка на Дизере https://www.deezer.com/us/artist/377662
Объясните пожалуйста, почему AI и что значит эта метка? послушал их альбом 2024 (нет пометки AI) - похоже. На их реддите (https://www.reddit.com/r/FrostRaven/) нет ничего про AI.
Пятый альбом вокалиста и мультиинструменталиста Стива Эмма, который набит отличными хуками и гитарными риффами напоминает по стилю классическое звучание 80-х таких групп, как "FORTUNE", "DRIVE SHE SAID", "SURVIVOR". Не боясь использовать саксофон и мощные клавишные, а также резкие гитары и сильные ударные, Стив Эмм остаётся верен своей миссии – перенести славную эпоху 80-х в 2020-е годы. "Bad Lovers Made You A Fighter" - мелодичная жемчужина AOR, полная классических хуков, боевик "Man On The Run" или мощная баллада "Shadows On The Boulevard", непременно понравятся поклонникам жанра. Пожалуй это лучший и самый зрелый альбом Стива Эмма на сегодняшний день. Называйте это мелодичным роком, AOR или классическим роком… это чистая атмосфера 80-х!
Группа существует с начала 2020 года исполняющая смесь хард-рока и поп-рока, позиционирующая свой стиль как "AMER-ROCK". На их счету EP "Ride to Drive", теперь парни выпустили полноформатный альбом "Distant Hi-Ways". Состав: Кевин (вокал/гитара), SERay (лид - гитара/ мандолина), JJ (бас), Крис (ударные). Ну а что, вполне хорошо для начала!
Ох уж эти финны... После Auer'23 который гремел у меня дома в аудио системе и в дороге в наушниках я ждал продолжения и вот оно свершилось и чёрт побери чем цепляют... как бы не сверхестественно, но... услышал и обуян и покорён. У меня их творчество сравнима с глубинной творчества Пинков. Внемлешь, вникаешь, погружаешься. Ну очень доволен их новым альбомом. Вроде Auer и не перепрыгнул а stoned полный ))
17-й, последний?! Как завершающий творческий путь можно сказать легендарной группы альбом принимаемый, преданными фанатами, имеет номера и восхождения на вершины и спуска с них. Финита ля комедия. Ничего другого, сверх того что уже сочинено Дэйвом не суждено быть. Очень не хотелось бы скорпионских " Крыльев Перемен " , разочарований и плевков. У А. И. Герцена... " Какое счастье вовремя умереть для человека, не умеющего в свой час ни сойти со сцены, ни идти вперёд " Мистер Мэйстэн, дай Бог ему здоровья, собирается целый этот год катать концерты, пусть... пусть рубит себе бабла на достойную пенсию )) Но этим альбомом он достойно утверждает себя как творческая личность, а если он задумает нас разочаровать, то пусть тогда как у Герцена... ))
Альбом "And Now We Die" от Vanishment звучит круто и мощно. Это серьезный шаг вперед для группы. Они взяли все лучшее из классического хэви/трэша и добавили современных фишек. В итоге получился насыщенный, разнообразный и энергичный диск, который точно понравится любителям метала.
Это альбомы созданы в Дании Искусственным Интеллектом в мп3 и Lossless взяты из муз ресурсов. Bandcamp и Deezer Качество на подлинность Lossless проверена на специальной программе, все треки альбомов (CODA) These albums were created in Denmark by Artificial Intelligence in mp3 and Lossless format, taken from music resources. Bandcamp and Deezer The Lossless quality has been verified using a special program, and all album tracks (CODA)
0
