Artist: Vintersorg Album: Till fjälls, del II Year: 2017 Country: Sweden Genre: Viking/Folk Metal, Progressive Metal Label: Soyuz Music [Napalm Records] Catalog #: SZCD 9084-17 Media Type: 2CD [Digipak] Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 617mb
Tracklist: CD1: Till fjälls, del II 01. Jökelväktaren 06:55 02. En väldig isvidds karga dräkt 04:16 03. Lavin 06:58 04. Fjällets mäktiga mur 07:05 05. Obygdens pionjär 05:25 06. Vinterstorm 06:33 07. Tusenåriga stråk 04:58 08. Allt mellan himmel och jord 05:46 09. Vårflod 03:25
Total Time: 51:21
CD2: Tillbaka till källorna 01. Tillbaka till källorna 06:46 02. Köldens borg 07:06 03. Portalen 05:52 04. Svart måne 05:15
Guest: David Nilsson - Vocals (additional) (track 05) Cia Hedmark - Vocals (female) (track 09)
Андреас (Винтерсорг) Одноименная группа Хедлунда существует с 1996 года, и за это время он не выпустил ни одного плохого альбома. Был промежуточный период, когда музыка развивалась в действительно прогрессивном направлении и временами была несколько хаотичной, но песни по-прежнему были сильными. Прошло десять лет с тех пор, как Vintersorg вернулись в строй с альбомом Solens rötter. На этом альбоме группа вернула в песни элементы фолка. Он также вернулся к пению на шведском, своем родном языке. Три последующих альбома продолжили работу в том же направлении, и лучшим из них стал Naturbål 2014 года. Итак, продолжая работать в этом направлении, мистер Ви, похоже, решил создать продолжение своего дебютного шедевра 1998 года "Тиль Фьелльс". Десятый полноформатный альбом Vintersorg удачно назван "Till fjälls, del II", и этот альбом сам по себе является шедевром, отдавая должное дебюту.
Особенность этого альбома в том, что песни звучат так, будто этот альбом мог быть выпущен совместно с Ödemarkens son и Cosmic Genesis. Постановка немного более современная и намного чище, чем в 98-99 годах, но песни не менее хороши. Блэк-метал, смешанный с величественными мелодиями и элементами фолка, всегда был лучшим звучанием для Vintersorg, и этот альбом - лучшее тому подтверждение. Его чистый баритон еще более заметен, чем все, что он делал со времен Cosmic Genesis, добавляя еще больше элементов back to roots. ”Jökelväktaren" удачно открывает этот альбом, поскольку является одной из самых быстрых песен. Она демонстрирует контраст между взрывными и эпическими мелодиями. Припев мелодичен и добавляет эпичности. Альбом не перестает звучать и после этих первых риффов. “Lavin” - шедевральная песня; начинающаяся с мягкой акустики, тремоло и бласты звучат в эпическом стиле. Резкий баритон мистера Ви завораживает, а контраст между агрессией и мелодичностью демонстрирует все элементы, которые делают Vintersorg такими замечательными. Это один из моих любимых альбомов.
Это наводит меня на следующую мысль…какую песню можно было бы назвать лучшей на альбоме. Я действительно не могу назвать точную песню, потому что, прежде всего, это альбом, который нужно прослушать полностью, чтобы оценить его великолепие. Во-вторых, все они невероятные, и выбрать одну из них было бы практически невозможно. Композиция “Fjällets mäktiga mur” построена таким образом, что местами она до жути похожа на заглавный трек дебютного альбома. Припев потрясающий, а песня довольно эпическая. Мелодии такие заразительные, что ими трудно не насладиться. За ней следует “Obygdens pionjär”, которая звучит так, как будто ее можно было бы включить в любую из первых двух песен. Нежный звук флейты в середине так много добавляет к песне. “Vinterstorm” - еще одна важная песня. Начиная со звука щипковых скрипок, акустическая гитара и духовые инструменты подхватывают вступление к основным тремоло. Главный рифф во время куплета просто убийственный и переходит в великолепный припев.
Три песни, которые завершают первый диск, так же великолепны, как и песни, упомянутые выше. И поскольку возвращение в строй было бы невозможно без участия мисс Сиа Хедмарк, которая исполняла женские вокальные партии для Mr. V со времен Otyg. Ее безошибочно узнаваемый вокал на “Vårflod” дополняет композицию, идеально завершающую первый диск. На самом деле второй диск называется "Tillbaka till källorna", что в вольном переводе означает "Вернуться к истокам". Четыре песни длятся около двадцати пяти минут, и это действительно похоже на бонус. Песни невероятны и на самом деле напоминают первый EP Hedniskhjärtad. Несмотря на преобладание современного звучания, песни написаны так, чтобы звучать в точности как старый Винтерсорг. “Köldens borg” - прекрасный пример того, о чем я говорю. Не слишком быстрый, мелодичный, большую часть песни Винтерсорг поет своим фирменным баритоном. Если первый диск ознаменовал возвращение к атмосфере дебюта, то второй немного отодвигает ее в прошлое.
На мой взгляд, мистер Андреас Хедлунд - выдающийся артист. Он один из вокалистов и авторов песен в норвежской супергруппе Borknagar. Он выпускает шедевр за шедевром со своей одноименной группой. Он сотрудничает с Эйстейном Бруном (Borknagar) в проекте Cronian. В ноябре 2014 года он чуть не покончил с собой, упав, но менее чем через год пришел в себя и выступил на альбоме The Borknagar Winter Thrice. И теперь он написал шедевр, который не только полностью соответствует дебюту, но и является его идеальным продолжением. Ваша жизнь будет неполной, если вы не получите этого album...it это так важно!
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
1
Браво!
