mjollnir , 19 декабря 2018 г. Einherjer из Норвегии - один из пионеров поджанра металла викингов, возникшего в начале девяностых. У них была разная карьера, с некоторыми отличными моментами, смешанными с некоторыми не очень хорошими моментами. Я думаю, что большая часть критики группы немного резка, потому что я не думаю, что ни один из их альбомов настолько ужасен. Да, они были немного непоследовательными, но талант есть. Вскоре после выпуска великолепного альбома Blot в 2003 году они распались, чтобы снова появиться в 2008 году. С тех пор они выпустили четыре альбома; включая перезапись их дебютного альбома Dragons of the North. Это также включает их самый последний продукт, Norrøne spor. Этим новым релизом они вернули себе былую славу.
То, что мы имеем здесь, - это недавно воодушевленная группа. Они полностью сокрушили это перезаписью дебюта, и этот импульс перенесен и на этот альбом. В то время как большая часть металла викингов колеблется между черным и дэт-металлом, Einherjer полагается на более традиционный рифф; даже местами граничащие с думом, но при этом с грубым вокалом. Песни более медленные и продуманные. Риффы не поражают вас скоростью или агрессией. Вместо этого они идут в гораздо более эпическом направлении со звуком, который, на мой взгляд, очень отчетливый. У них есть свои более быстрые хедбэнгеры, такие как «Døden tar ingen fangar» или «Spre vingene». Но даже в этих песнях есть более сложные временные изменения, добавляющие песням еще одно измерение. Единственное, что у них есть, чего нет у многих других викингов-металлических групп, - это благочестивое соло. Оле Сонстабё присоединился к группе в 2016 году и является потрясающим гитаристом. Его соло на этом альбоме невероятны и являются вишенкой на торте для этого альбома.
В соответствии с традициями поджанров, большая часть текстов написана на норвежском, их родном языке. Есть три песни на английском языке, в том числе открывающая «The Spirit of a Thousand Years». Это убийственная песня, которая чем-то напоминает мне Vreid. Один из самых быстрых номеров, в нем все еще есть то эпическое ощущение, и Sønstabø просто сокрушает соло. Затем следует могущественная фраза «Mine våpen mine ord». Это начинается с сокрушительного медленного риффа. Припев звучит как что-то из Blot. Полоскание Frode Glesnes вокалом о разбитое стекло идеально подходит для атмосферы, для которой они снимались на этом альбоме. И снова гитарная работа Sønstabø над этой песней просто берет верх. Вышеупомянутая «Døden tar ingen fangar» могла бы быть лучшей песней, которую они сделали. Он чертовски тяжел и эпичен с убийственными риффами и некоторыми действительно крутыми мелодиями.
Я слежу за карьерой этой группы долгое время, и это первый альбом Einherjer после Blot, который заставил меня так себя чувствовать. Десять песен безжалостного металла, в котором есть все составляющие величия. Они действительно выбили его из парка с этим, и я рад услышать, смогут ли они сохранить этот импульс. Если вы когда-нибудь были фанатом этой группы, я предлагаю вам получить это… немедленно.
✪ Tracklist: ✪ 01. The Spirit of a Thousand Years 02. Mine våpen mine ord 03. Fra konge te narr 04. Kill the Flame 05. Mot vest 06. Spre vingene 07. The Blood Song 08. Døden tar ingen fangar 09. Tapt uskyld 10. Av djupare røtter
✠ Line-Up & Credits: ✠ Gerhard Storesund Drums, Keyboards Frode Glesnes Vocals, Bass Aksel Herløe Guitars Ole Sønstabø Guitars (lead)
Скачать
В связи с тем что ссылки постоянно слетают то теперь можно будет скачать с телеграм (кто сумеет) или нажав на тег Ссылка на облачном файлобменнике (напрямую) Due to the fact that links are constantly flying off, it will now be possible to download from Telegram (who will be able to) or by clicking on the Link tag on the cloud file exchange (directly)
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
Группа была основана в 2020 году гитаристами Эрнаном Каттанео и Маркосом Ниевой Грином. То, что начиналось как сайд-проект, посвящённый классическому звучанию 80-х, быстро превратилось в полноценную группу. После выпуска дебютного альбома "Destination Unknown" (2024) с вокалистом Бруно Сангари группа вступила на новый этап. За два года случились изменения, Маркос Ниева Грин становится ведущим вокалистом, оставив гитару, а Эрнан Каттанео остаётся единственным гитаристом. Этот состав выдал более прямолинейное и энергичное звучание с мощными риффами, парящими мелодиями, эпическими припевами и безошибочно узнаваемым духом классического AOR. "Neon Rider" сочетает ностальгическую страсть 80-х с современным звучанием и сильным авторским стилем. Данная работа знаменует собой смелую эволюцию группы, укрепляя её позиции на международной сцене мелодичного рока. Если первый альбом не зашёл, то здесь музыканты подняли планку и в качестве записи, и мелодичности.
Международный проект, основанный британским автором песен Нилом Остином и греческим вокалистом Маносом Фатсисом. Ритм-секцию составляют участники шведской группы "Degreed". Выпустили дебютный альбом "Before The Sun Sets" (2022). Отличное продолжение!!!
Этот альбом был задуман и исполнен неким Дирком Фаульштихом из накопленного за многие годы музыкального материала. Сам Дирк родом из города Фульда и по молодости в составе группы "Defcon 2" начинал на одной сцене с Тобиасом Замметом и его парнями из "Edguy". Правда в дальнейшем Тобиас со товарищи превратились в супергруппу, а Дирк так и продолжал играть то по кавергруппам, то в других местечковых проектах. И вот после 30 лет посвящённых Рок-н-роллу, Дик решил, что время локдауна, это именно тот момент, когда можно записать свой альбом. Зацепили сразу своей мелодичной музыкой, отличным вокалом и бог знает ещё чем! Ни одной проходной вещи!
Первая полноценная сольная работа за 21 год – после альбома "Fused" (2005). В восьми оригинальных, масштабных и захватывающих песнях Тони и его давний продюсер Майк Эксетер создали один из определяющих рок-альбомов 2026 года. Мощный по звучанию и богатый музыкальными текстурами, альбом воплощает в жизнь давно отточенное Тони видение, демонстрируя одни из лучших гитарных партий в его карьере. Becky Baldwin ("Mercyful Fate", "Fury") - бас. Karl Brazil (туровый барабанщик Robbie Williams, James Blunt, "Feeder") - ударные. "Death Wake" - одна из самых сильных композиций на альбоме. На первый взгляд, это мощная баллада, но в ней есть сложность и тонкий музыкальный штрих. "Legacy" является главным достижением альбома. Рифф Тони Айомми запускает неудержимую лавину звука, и все остальные музыканты принимают вызов. Изобретательная игра Бекки Болдуин на басу служит блестящим контрапунктом гитаре Тони Айомми, в то время как Карл Бразил создает чёткий и синкопированный ритм. Тяжёлый и вязкий саунд, но не давит тяжестью.
Это не возвращение. Это ПЕРЕЗАГРУЗКА! А всё началось в 1995 году – тогда они назывались "Cherry Pie". Будучи кавер-группой, музыканты отыграли бесчисленное количество концертов и получили то, что за деньги не купишь: настоящий сценический опыт. Много опыта. Эта интенсивная концертная подготовка в конечном итоге привела к созданию "CRYSTAL BALL" – и, таким образом, к началу карьеры, которая сделала их признанным именем в европейском хард-роке. С обновлённым составом и свежей творческой энергией группа представляет двенадцатый студийный альбом "RESET" – мощную коллекцию песен, которая идеально передаёт неповторимую энергию, страсть и мелодическую силу группы. Этот альбом не оглядывается назад, а решительно смотрит вперёд — с уверенностью в себе и новой решимостью. С Майком "Мистером Киллджоем" Фарни на барабанах и Крисом Лаупером на басу группа получила новый импульс. Вместе они образуют мощную ритмическую основу, которая существенно повлияла на характерное звучание и новую динамику группы. Шикарный альбом!
Master «Among The Seeds Of Death» — это прям возвращение в те самые тяжёлые времена, когда метал был без лишних украшательств и делал ставку на чистую агрессию. Тут нет попыток звучать «по‑современному» — и это круто: Пол Спекманн и компания держат свой олдскульный курс и не сворачивают.
0
