Год/Year: 2025
Стиль/Style: Progressive Death Metal
Страна/Country: Utah US
Hi-Res FLAC tracks/ 24 / 44.1
Треклист /Tracklist
01. Eclipse (6:21)
02. Black Moth (4:49)
03. Greenfields (7:01)
04. Anor (Tower of the Sun) (8:10)
05. The Ranger (7:35)
06. Nightingale (6:02)
07. Field of the Dead (8:41)
08. Inheritance (9:20)
t:57:54
Участники/line-up
Christian Lucy / Guitars, Keyboards, Vocals Kona Ossana / Drums, Bass, Guitars, Vocals
With:
Adrien Baldwin / 2nd Guitar Solo (Track 7) Sarah Hakes / Vocals (Tracks 3, 4, 6) Derek Harman / Vocals (Track 1) Serena Palo / Vocals (Tracks 4, 7 ,8) Austin Wheeler / Vocals (Track 1)
Artwork by Gabriel F. Danilchik
/ Sindar, амбициозный проект, возглавляемый мультиинструменталистами Коной Оссаной и Кристианом Люси, возвращается со своим вторым альбомом “Tower of the Sun”, который закрепляет их присутствие на прогрессивном металлическом ландшафте. Основываясь на фундаменте, заложенном их дебютным альбомом “Splintered Light”, этот альбом представляет собой утонченное и масштабное видение, сочетающее неземные мелодии с пронзительными риффами, кинематографическую атмосферу и моменты крайней интенсивности, создавая динамичный и захватывающий звуковой ландшафт.
Вступительный трек “Eclipse” сразу погружает слушателя в эпическую атмосферу альбома, вдохновленную Толкином, сочетая прогрессив-метал с оттенками экстрима и элементами Блэка, тщательно сбалансированный для сохранения ясности и музыкальности. Меняющиеся временные рамки и замысловатые аранжировки позволяют темам развиваться естественным образом, в то время как чистый вокал и хоровые пассажи подчеркивают напряженность и раскрепощенность всего произведения. Следующая за этим композиция “Black Moth”, самая короткая на альбоме, демонстрирует многогранность Sindar с ее нежными, меланхоличными пассажами и мелодичными переливами, которые переходят в неземные звуковые ландшафты, тонко подчеркивая их постпрог-тенденции. ”Greenfields" переносит слушателя на территорию симфонического прога, переплетая классические влияния с современными штрихами и индивидуальными нюансами. Трек постепенно переходит в захватывающее крещендо, вызывая в воображении фантастические пейзажи, прежде чем завершиться взрывом экстремальной интенсивности металла, органично вписанного в прогрессивную структуру. В “Anor (Tower of the Sun)” группа демонстрирует один из самых ярких моментов альбома: смесь блэк-риффов, пассажей с оттенком фолка и обширных фрагментов прогрессивного рока, исполненных с точностью и техническим мастерством. Агрессивный и деликатный, трек сочетает в себе множество звуковых измерений, развивая свою центральную тему с поразительной изысканностью. “The Ranger” сочетает в себе экстремальную агрессию прог-метала и мелодичную безмятежность прогрессив-рока, создавая путешествие от резкого вокала и драйвовых риффов к сказочным, нежным текстурам, кульминацией которого является современное, мощное крещендо. Созерцательный “Nightingale” служит безмятежной интерлюдией, состоящей из шести минут сочных клавишных оркестровок и акустических мотивов, которые создают контраст с более тяжелыми и техничными треками, подчеркивая способность Синдара создавать моменты интроспективной красоты.
“Field of the Dead” представляет собой структурированную и доступную смесь прогрессивного металла с элементами Blackened Death. Техничные ритмы, точные временные изменения и жгучая гитарная работа сочетаются с агрессивными вокальными партиями и мелодичными пассажами, демонстрируя мастерство дуэта в динамичных контрастах и жанровом слиянии. Альбом завершается “Inheritance” - девятиминутным опусом, в котором современный прогрессивный рок переплетается с тяжелыми техничными пассажами. Трек постепенно превращается в кульминационное путешествие, сочетающее мелодическую экспансивность с виртуозной инструментальной работой, оставляя у слушателя глубокое чувство удовлетворения и желание немедленно вернуться к альбому. “Башня Солнца” является свидетельством амбициозного видения и технического мастерства Синдара.
Каждый трек исследует новые стилистические области, сохраняя баланс между экстремальной тяжестью и мелодической изысканностью, между технической сложностью и эмоциональной глубиной. Альбом предлагает полностью захватывающий и кинематографичный опыт прослушивания, подтверждая, что Sindar - одна из самых неотразимых и новаторских групп в современном прогрессив-металле. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Эти молодцы от всей души... заканчивается альбом оставляя дружеские впечатления старых знакомых. Отличная работа с постером GOTTHARD И нам кто помнит Стива Ли i like this kind of music. The Best! " Sex On The Beach" - Интересно, что это могло быть?! )) Хулиганы)) "Rock'N'Roll Rebel" Они определённо нравятся... добротный швейцарский хард Автору
Black Raging Flames — это не для тех, кто любит эксперименты или новшества. Это просто страстное возвращение к традициям жанра, с душой и сердцем. После 13 лет перерыва группа не стала гоняться за трендами и не пыталась сделать звук современным. Это чистый, грубый и яростный немецкий трэш, который прямо напоминает золотые времена немецкого трэша 80-х.
Современная обработка музыки конечно хорошо. Звучит мощно и насыщенно. Но опять же этот коктейль вокалистов ставит большой минус на альбом. За ознакомление спасибо. Покупать однозначно CD не буду.
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
0
Автору 
