Год/Year: 2025
Стиль/Style: Progressive Death Metal
Страна/Country: Utah US
Hi-Res FLAC tracks/ 24 / 44.1
Треклист /Tracklist
01. Eclipse (6:21)
02. Black Moth (4:49)
03. Greenfields (7:01)
04. Anor (Tower of the Sun) (8:10)
05. The Ranger (7:35)
06. Nightingale (6:02)
07. Field of the Dead (8:41)
08. Inheritance (9:20)
t:57:54
Участники/line-up
Christian Lucy / Guitars, Keyboards, Vocals Kona Ossana / Drums, Bass, Guitars, Vocals
With:
Adrien Baldwin / 2nd Guitar Solo (Track 7) Sarah Hakes / Vocals (Tracks 3, 4, 6) Derek Harman / Vocals (Track 1) Serena Palo / Vocals (Tracks 4, 7 ,8) Austin Wheeler / Vocals (Track 1)
Artwork by Gabriel F. Danilchik
/ Sindar, амбициозный проект, возглавляемый мультиинструменталистами Коной Оссаной и Кристианом Люси, возвращается со своим вторым альбомом “Tower of the Sun”, который закрепляет их присутствие на прогрессивном металлическом ландшафте. Основываясь на фундаменте, заложенном их дебютным альбомом “Splintered Light”, этот альбом представляет собой утонченное и масштабное видение, сочетающее неземные мелодии с пронзительными риффами, кинематографическую атмосферу и моменты крайней интенсивности, создавая динамичный и захватывающий звуковой ландшафт.
Вступительный трек “Eclipse” сразу погружает слушателя в эпическую атмосферу альбома, вдохновленную Толкином, сочетая прогрессив-метал с оттенками экстрима и элементами Блэка, тщательно сбалансированный для сохранения ясности и музыкальности. Меняющиеся временные рамки и замысловатые аранжировки позволяют темам развиваться естественным образом, в то время как чистый вокал и хоровые пассажи подчеркивают напряженность и раскрепощенность всего произведения. Следующая за этим композиция “Black Moth”, самая короткая на альбоме, демонстрирует многогранность Sindar с ее нежными, меланхоличными пассажами и мелодичными переливами, которые переходят в неземные звуковые ландшафты, тонко подчеркивая их постпрог-тенденции. ”Greenfields" переносит слушателя на территорию симфонического прога, переплетая классические влияния с современными штрихами и индивидуальными нюансами. Трек постепенно переходит в захватывающее крещендо, вызывая в воображении фантастические пейзажи, прежде чем завершиться взрывом экстремальной интенсивности металла, органично вписанного в прогрессивную структуру. В “Anor (Tower of the Sun)” группа демонстрирует один из самых ярких моментов альбома: смесь блэк-риффов, пассажей с оттенком фолка и обширных фрагментов прогрессивного рока, исполненных с точностью и техническим мастерством. Агрессивный и деликатный, трек сочетает в себе множество звуковых измерений, развивая свою центральную тему с поразительной изысканностью. “The Ranger” сочетает в себе экстремальную агрессию прог-метала и мелодичную безмятежность прогрессив-рока, создавая путешествие от резкого вокала и драйвовых риффов к сказочным, нежным текстурам, кульминацией которого является современное, мощное крещендо. Созерцательный “Nightingale” служит безмятежной интерлюдией, состоящей из шести минут сочных клавишных оркестровок и акустических мотивов, которые создают контраст с более тяжелыми и техничными треками, подчеркивая способность Синдара создавать моменты интроспективной красоты.
“Field of the Dead” представляет собой структурированную и доступную смесь прогрессивного металла с элементами Blackened Death. Техничные ритмы, точные временные изменения и жгучая гитарная работа сочетаются с агрессивными вокальными партиями и мелодичными пассажами, демонстрируя мастерство дуэта в динамичных контрастах и жанровом слиянии. Альбом завершается “Inheritance” - девятиминутным опусом, в котором современный прогрессивный рок переплетается с тяжелыми техничными пассажами. Трек постепенно превращается в кульминационное путешествие, сочетающее мелодическую экспансивность с виртуозной инструментальной работой, оставляя у слушателя глубокое чувство удовлетворения и желание немедленно вернуться к альбому. “Башня Солнца” является свидетельством амбициозного видения и технического мастерства Синдара.
Каждый трек исследует новые стилистические области, сохраняя баланс между экстремальной тяжестью и мелодической изысканностью, между технической сложностью и эмоциональной глубиной. Альбом предлагает полностью захватывающий и кинематографичный опыт прослушивания, подтверждая, что Sindar - одна из самых неотразимых и новаторских групп в современном прогрессив-металле. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Lady Of Lust & Steel — это крутой дебют, который точно понравится любителям старого доброго хард-рока и хэви-метала. Stainless не пытаются придумать что-то новое, но круто смешивают классические фишки с современным звучанием. Вокал просто огонь, риффы запоминаются, соло на высоте, а продюсирование на уровне. Альбом становится всё лучше с каждым прослушиванием и показывает, что группа реально может занять своё место в современном роке.
"Tempelschlaf" — это крутой новый альбом The Ruins of Beverast. Это их седьмой полноценный релиз, и он просто огонь! Вышел в 2026 году и реально впечатляет. По звучанию это продолжение того, что они начали в "The Thule Grimoires" в 2021-м. Короче, если тебе нравится их музыка, не пропусти!
Nazareth! 88 Crash напомнили мне старый добрый Nazareth. Не знаю как весь альбом (скачивается) но анонс указывает, голос Маккаферти конечно неподражаем но Мише Белому это и не надо. Он и так справляется : If This Is It (Get Ready) Из-за дефицита хорошего доброго хард-рока White Skies в наше время востребованы нами, которые из 70-х)) Спасибо!
Сборник неизданных песен, записанных в 1980-х годах
и это здорово! Я уже давно не воспринимаю другой Форинер, даже видео концерта ни в какие ворота а вот когда то на видео кассете смотрел концерт легенд Атлантик рекордз о там Да! Лу Грэмм молодость и её влюблённость)) Винил Четвёрочка в закромах Спасибо!
Stainless мы качали ещё в прошлые выходные (в больничке) на смартфон и уже дома загнали сохатого в audio microlab Мне эти хард-хэвиши из Орегоны своей дерзостью и напором напоминают легендарный Моторхед с привкусом Kiss и групп NWOBHM и если они в наш век звучат неортодоксально как высказался Джейми Байрун то и мы не вчера родились и "эта музыка будет вечна" а ортодоксы и брутал во всех щелях а вот что бы так играть нужно ещё поискать. Когда первое что услышал (Don't Cross Me) Fool подумал Слэш играет на гитаре так дико напомнила Papa Was A Rolling Stone feat. Demy Lovato. Лариска может и не Ловата но косит под Лемми (ему R.I.P.) хлёстко, ещё та bitch, нравиться слушать этих стерв у микрофонной стойки)) 10/10 !
Неплохо исполнила нейросеть, скоро многие просто не отличат живое от искусственного, уж я этих нейросетей наслушался и звук и музыку да и само исполнение смогу отличить на раз два, но действительно добротно чем слушать голос не попадающий в ноты ил плохую игру или все вместе взятое
Да они все со стажем и выдают Тотальное Мастерство а заключительная песня (и Ruins Of Reason) ну очень душевные )) Они определённо нравятся. Брутальные и со способностями!
Месстикатор режет всё под корень... посудная лавка )) Особенно постарался Конго Уве Да они все ребята со стажем. Не знаю как дебют, не слушал, но этот Тотальное Мастерство соответствует. Как там... хэви-метал 21-го века? Ес! не-а, про хэви это из другой оперы Но есть душевные мотивы и здесь... в закрывашке и в Ruins Of Reason
Bellicum — это редкий пример дэт-метала, который становится грустным и умным. Tragos сделали не просто кучу агрессивных треков, а настоящую историю, где каждая песня — это часть внутренней борьбы между верой, разумом, телом и пустотой. Главная фишка — они не используют синтезаторы или клавиши, а делают барочную музыку с помощью гитар: сложные мелодии, многоголосие и бласт-биты идут рука об руку с жестким вокалом.
Hortus Venenum — просто бомбический альбом от Officium Triste! В нём есть всё, что можно пожелать: - сильные эмоции, - куча деталей, - ангелы со сломанными крыльями, - классный баланс между тяжёлым саундом и красивыми мелодиями, - и, конечно, готическая атмосфера. Если ты фанат мрачных и готичных вещей, тебе точно зайдёт.
А эти "Ангелы со сломанными крыльями"... это просто огонь!
0
Спасибо!
Мне эти хард-хэвиши из Орегоны своей дерзостью и напором напоминают легендарный Моторхед с привкусом Kiss и групп NWOBHM и если они в наш век звучат неортодоксально как высказался Джейми Байрун то и мы не вчера родились и "эта музыка будет вечна" а ортодоксы и брутал во всех щелях а вот что бы так играть нужно ещё поискать. Когда первое что услышал (Don't Cross Me) Fool подумал Слэш играет на гитаре так дико напомнила Papa Was A Rolling Stone feat. Demy Lovato. Лариска может и не Ловата но косит под Лемми (ему R.I.P.) хлёстко, ещё та bitch, нравиться слушать этих стерв у микрофонной стойки)) 10/10 ! 
Да они все ребята со стажем. Не знаю как дебют, не слушал, но этот Тотальное Мастерство соответствует. Как там... хэви-метал 21-го века? Ес! 
не-а, про хэви это из другой оперы 
Но есть душевные мотивы и здесь... в закрывашке и в Ruins Of Reason 
