Год/Year: 2025
Стиль/Style: Progressive Death Metal
Страна/Country: Utah US
Hi-Res FLAC tracks/ 24 / 44.1
Треклист /Tracklist
01. Eclipse (6:21)
02. Black Moth (4:49)
03. Greenfields (7:01)
04. Anor (Tower of the Sun) (8:10)
05. The Ranger (7:35)
06. Nightingale (6:02)
07. Field of the Dead (8:41)
08. Inheritance (9:20)
t:57:54
Участники/line-up
Christian Lucy / Guitars, Keyboards, Vocals Kona Ossana / Drums, Bass, Guitars, Vocals
With:
Adrien Baldwin / 2nd Guitar Solo (Track 7) Sarah Hakes / Vocals (Tracks 3, 4, 6) Derek Harman / Vocals (Track 1) Serena Palo / Vocals (Tracks 4, 7 ,8) Austin Wheeler / Vocals (Track 1)
Artwork by Gabriel F. Danilchik
/ Sindar, амбициозный проект, возглавляемый мультиинструменталистами Коной Оссаной и Кристианом Люси, возвращается со своим вторым альбомом “Tower of the Sun”, который закрепляет их присутствие на прогрессивном металлическом ландшафте. Основываясь на фундаменте, заложенном их дебютным альбомом “Splintered Light”, этот альбом представляет собой утонченное и масштабное видение, сочетающее неземные мелодии с пронзительными риффами, кинематографическую атмосферу и моменты крайней интенсивности, создавая динамичный и захватывающий звуковой ландшафт.
Вступительный трек “Eclipse” сразу погружает слушателя в эпическую атмосферу альбома, вдохновленную Толкином, сочетая прогрессив-метал с оттенками экстрима и элементами Блэка, тщательно сбалансированный для сохранения ясности и музыкальности. Меняющиеся временные рамки и замысловатые аранжировки позволяют темам развиваться естественным образом, в то время как чистый вокал и хоровые пассажи подчеркивают напряженность и раскрепощенность всего произведения. Следующая за этим композиция “Black Moth”, самая короткая на альбоме, демонстрирует многогранность Sindar с ее нежными, меланхоличными пассажами и мелодичными переливами, которые переходят в неземные звуковые ландшафты, тонко подчеркивая их постпрог-тенденции. ”Greenfields" переносит слушателя на территорию симфонического прога, переплетая классические влияния с современными штрихами и индивидуальными нюансами. Трек постепенно переходит в захватывающее крещендо, вызывая в воображении фантастические пейзажи, прежде чем завершиться взрывом экстремальной интенсивности металла, органично вписанного в прогрессивную структуру. В “Anor (Tower of the Sun)” группа демонстрирует один из самых ярких моментов альбома: смесь блэк-риффов, пассажей с оттенком фолка и обширных фрагментов прогрессивного рока, исполненных с точностью и техническим мастерством. Агрессивный и деликатный, трек сочетает в себе множество звуковых измерений, развивая свою центральную тему с поразительной изысканностью. “The Ranger” сочетает в себе экстремальную агрессию прог-метала и мелодичную безмятежность прогрессив-рока, создавая путешествие от резкого вокала и драйвовых риффов к сказочным, нежным текстурам, кульминацией которого является современное, мощное крещендо. Созерцательный “Nightingale” служит безмятежной интерлюдией, состоящей из шести минут сочных клавишных оркестровок и акустических мотивов, которые создают контраст с более тяжелыми и техничными треками, подчеркивая способность Синдара создавать моменты интроспективной красоты.
“Field of the Dead” представляет собой структурированную и доступную смесь прогрессивного металла с элементами Blackened Death. Техничные ритмы, точные временные изменения и жгучая гитарная работа сочетаются с агрессивными вокальными партиями и мелодичными пассажами, демонстрируя мастерство дуэта в динамичных контрастах и жанровом слиянии. Альбом завершается “Inheritance” - девятиминутным опусом, в котором современный прогрессивный рок переплетается с тяжелыми техничными пассажами. Трек постепенно превращается в кульминационное путешествие, сочетающее мелодическую экспансивность с виртуозной инструментальной работой, оставляя у слушателя глубокое чувство удовлетворения и желание немедленно вернуться к альбому. “Башня Солнца” является свидетельством амбициозного видения и технического мастерства Синдара.
Каждый трек исследует новые стилистические области, сохраняя баланс между экстремальной тяжестью и мелодической изысканностью, между технической сложностью и эмоциональной глубиной. Альбом предлагает полностью захватывающий и кинематографичный опыт прослушивания, подтверждая, что Sindar - одна из самых неотразимых и новаторских групп в современном прогрессив-металле. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
Релиз скачал ещё на выходных а загружаю и слушаю вот уже... 1 июля как)) Курсив как магнитом тянется к папке с Генеральным Планом и в очередной раз (в который уже раз) мрачный power metal наполняет комнату, старается заполнить квартиру и даже устремляется в открытое окно, ведь лето. Сама музыка не такая уж и мрачная, я бы сказал плотная, насыщенная, очень гармонична с душного тепла лета. Роланд Грапов мастито сочинил, умело преобразовал и показал нам альбом достойный нулевых, лучших годов группы, периода после Helloween. Рад за команду, которая достойно вернулась в высший эшелон power metal. Когда смотришь на финна с бас гитарой в клипе понимаешь насколько всё серьёзно, уж больно грозен дядька)) Наверное лучший релиз прошедших выходных. Спасибо автору!