Artist: My Darkest Hate Album: To Whom It May Concern Year: 2002 Country: Germany Genre: Death Metal Label: Massacre Records Catalog #: MAS CD0336 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 334mb
Tracklist: 01. As Ye Have Sewn 00:49 02. Built by Gods 03:05 03. Scars 02:49 04. Eye for an Eye 04:09 05. Army of Vengeance 04:42 06. God Am I 03:14 07. Fallen from Grace 04:22 08. Brain Dead (Exodus cover) 04:12 09. Not a Victim 03:23 10. A Thought of Anger 04:54 11. My Darkest Hate 04:43
Total Time: 40:22
Line-Up: Klaus Sperling - Drums Jörg M. Knittel - Guitars, Songwriting, Lyrics Oliver Grosshans - Guitars Chris Simper - Vocals Oliver Schort - Bass
Guest: René Pfeiffer - Vocals
Еще в начале 90-х годов Йоргу М. Книттелю пришла в голову идея создать дэт-метал-группу в стиле BOLT THROWER, MASSACRE или старой кельтской FROST. Но ему потребовалось 6 лет, чтобы найти вместе с Рене Пфайффером вокалиста, который идеально подходил бы как с музыкальной, так и с личной точки зрения.
В конце 1998 года MY DARKEST HATE впервые пришли в студию, чтобы записать свой демо-альбом "Blood Pounding Black". Поскольку в то время барабанщика найти не удалось, пришлось использовать драм-компьютер. Демозапись получила отличные отзывы в прессе (Deftone, Ablaze...).
В конце 1999 года состав группы пополнился Клаусом Сперлингом (ударные) и Оливером Гроссхансом (гитара). Хотя все музыканты играют и в других группах (Йорг и Оли в Sacred Steel, Клаус в Primal Fear и Рене в Azmodan), MY DARKEST HATE - это не просто очередной проект, а настоящая группа.
В октябре 2000 года они записали свой дебютный альбом "Massive Brutality" в студии "House of Music" в Винтербахе, недалеко от Штутгарта. Этот превосходный дэт-металлический шедевр высочайшего музыкального мастерства был спродюсирован и сведен Ахимом Келером (Primal Fear, Pungent Stench, Sacred Steel,...) и выпущен в апреле 2001 года на Vile Music (новом лейбле Iron Glory Records). Альбом получил отличные отзывы, а также многочисленные интервью и статьи во всех важных металлических журналах и фэнзинах.
Летом 2001 года Рене Пфайффер решил завершить свою музыкальную карьеру из-за тяжелой болезни позвоночника. Но всего несколько недель спустя MY DARKEST HATE смогли привлечь двух новых музыкантов: Криса Симпера (Chris Simper) на вокал (экс-Pale, экс-Disinfect) и Оливера Шорта (Oliver Schort) на бас-гитару (Malice in Wonderland).
После выхода "Massive Brutality" MY DARKEST HATE получили предложения от нескольких крупных звукозаписывающих компаний и в конце концов решили подписать контракт с Massacre Records.
Летом 2002 года MY DARKEST HATE снова пришли в студию "House Of Music", чтобы записать следующий альбом "To Whom It May Concern". Этот второй альбом, помимо отличного продюсирования, демонстрирует дальнейшее улучшение в написании песен и был выпущен 28 октября 2002 года. Альбом занял 10-е место в саундчеке ROCK HARD и занял верхние строчки во всех соответствующих журналах. Летом 2002 года группа также давала живые выступления на таких крупных фестивалях, как PartySan и Summer Breeze Open Air.
После множества успешных концертов группа начала с написания песен для своего третьего альбома "At War", который также был записан в "House Of Music" в феврале 2004 года. Обложку для этого альбома создал Трэвис Смит (Travis Smith, Nevermore, Opeth, Malevolent Creation, ...)! Альбом был выпущен на лейбле Massacre Records 24 мая 2004 года.
За этим последовала пара выступлений на фестивалях, таких как “Up from the Ground”, “Rock Harz” и австрийские “Devil Days”.
В ноябре 2005 года был записан новый альбом “Combat Area” с продюсером Энди Классеном (Andy Classen, Legion of the Damned, Dew-Scented, Krisiun). Обложку сделал Ахмет Меран Каранитант (Ahmet Meran Karanitant, Six Feet Under, Leaves Eyes, ...).
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
"Famous Strangers" выпустили свой дебютный одноименный альбом — эмоциональное, ломающее жанровые рамки первое заявление одной из самых интересных новых групп. Они смешивают гранж, панк, блюз, классический металл и современную тяжесть в нечто мрачное, завораживающее, олдскульное и интригующее. Альбом демонстрирует эволюцию группы за три года написания, переписывания, экспериментирования и доверия своим инстинктам. Некоторые риффы хранились на жёстком диске гитариста Джеффа Киттлица более десяти лет, прежде чем наконец нашли своё место. Некоторые песни родились за одну джем-сессию. Один трек был написан всего за три дня до начала работы в студии. В результате получилась пластинка, которая раздвигает границы, нарушает правила и не стоит на месте. Альбом просто бомба! А вокал Аманды это нечто!
Вот уж действительно "Огонь и лёд"! От пронзительных, эмоционально заряженных баллад до рок-гимнов, “Fire and Ice” демонстрирует мощный, ни с чем не сравнимый голос ИССЫ на фоне мерцающих синтезаторов, резких гитарных риффов и сочных, многослойных аранжировок, которые напоминают о золотой эре AOR. Исса на этот раз подняла планку повыше, не без помощи талантливых братанов конечно, но голосище то куда денеш. Сильный альбом!
Прикольное название альбома "Еще один гвоздь в крышку гроба".Шведско-норвежская группа "Sha-Boom" стала настоящей сенсацией в стране благодаря своему дебютному альбому ”R.O.C.K” (1988) и последующему альбому ”Let's party” (1990). Они выступали на фестивалях вместе с такими группами, как "Europe" и "Treat". Их дебютный сингл "ROCK" сразу же занял первое место в Швеции и Норвегии, а одноименный дебютный альбом закрепил за ними место одной из крупнейших групп, исполняющих мелодичный рок в 80-х. Их популярность росла, но вдруг группа ушла со сцены. Их музыка продолжала жить и находить отклик у поклонников на протяжении многих лет. Теперь, спустя десятилетия, Даг Финн, неизменная движущая сила "Sha - Вoom", возвращается с новой энергией, чтобы продолжить с того места, где группа остановилась. "Another Nail In The Coffin", спродюсированный Эриком Мартенссоном (Eclipse, WET), стало путешествием в 80-е, когда песни и мелодии действительно имели значение. Отличное возвращение ветеранов с шикарным альбомом!
Дебютировали с альбомом "Ruling The Street Scene" в ноябре 2022 года, воспевая всё, что мы любим в хард-роке конца 80-х/начала 90-х. Кен Куделка бывший участник "Lillian Axe". Отличный альбом от ветеранов.
Минуло пять лет с дебюта испанцев. За это время состав покинули ритм - гитарист Paul Cini и барабанщик Silvio Cini. Но в плане музыки они подняли планку выше. Новая работа знаменует собой смелую и более мрачную эволюцию по сравнению с их дебютным альбомом "Deep Within". Здесь они исследуют темы предательства со стороны тех, кто должен был поддерживать, тяжесть внутренних конфликтов и вечную двойственность добра и зла. Хотя затронутые темы глубоки, в конечном итоге альбом несёт в себе мощное послание надежды – призыв к единству и стойкости перед лицом боли, трудностей и сил, стремящихся разделить и разрушить. Взрывная, гимновая энергия пронизывают весь альбом, формируя картину, которая чтит золотую эру рока, одновременно создавая собственную, неповторимую индивидуальность. Вся музыка и тексты на альбоме написаны Джозефом Аззопарди. За барабаны пригласили опытного финского барабанщика Сами Карпиннена, известного своей работой с "Therion", а также сотрудничеством и гастролями с "Opeth". Сильное продолжение!
Из клубов дыма от выгоревшего двигателя появляется музыкальное детище, сочетающее в себе влияние классического рока, мощь и современный оттенок. Группа продолжает свои поиски, стремясь создать свой собственный уникальный рок-н-ролльный стиль, в котором прослеживаются влияния таких групп, как "The Sweet" с их энергичным глэм-роком, "Cheap Trick" с их мощным вокалом, "AC/DC" с их сокрушительным ритмом и бесспорной гитарной работой "Thin Lizzy". Послушал, но как-то не впечетлился. Из выше перечисленных в паре треков что-то мелькнуло из "Cheap Trick" и всё. Ничего особенного парни не выдали. Кому то конечно понравится сей альбом. За ознакомление спасибо!
Основное место работы Барт Ская в группе "Franck Carducci and the Fantastic Squad". Он является главным и наиболее значимым участником этой группы в качестве ведущего гитариста. Его образ и харизма - настоящий рок-гитарист старой школы. Со временем ему стало тесно в рамках группы, ему требовалось выпустить на волю накопившийся за годы "запал энергии", и теперь на дебютном, сольном альбоме он вырвался на свободу. Инструментальная открывашка "Showtime" задаёт мощный заряд всему альбому.