Madog - Fairytales of Darkness 2001 (Ressued-2004) ť
Madog - Fairytales of Darkness
Artist: Madog Album: Fairytales of Darkness Year: 2001 (Ressued-2004) Country: Austria Genre: Heavy/Power Metal Label: CD-Maximum [Sound Riot Records] Catalog #: CDM 1203-1655 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 482mb
Tracklist: 01. Intro 01:30 02. Fairy of Darkness 05:20 03. Miracle 06:13 04. Heart of Dragonsteel 04:35 05. The Hunter 04:29 06. Dream of the Mountain 06:28 07. Destiny 04:49 08. Valhalla 05:35 09. Thunder 05:45 10. One thousand Feet 05:14 11. Phantom of the Opera 06:19 12. Evil Mask [Bonus Track] 04:37
Total Time: 01:00:54
Line-Up: Otto Zedrosser - Bass Hans Zedrosser - Vocals, Guitars Christian Koller - Drums Alex Humer - Guitars
Guest: Boban Milunović - Guitar solo (track 05)
Австрия лишь изредка демонстрирует вспышки металлического величия (Korova, Disharmonic Orchestra, Pungent Stench, Abigor), поэтому о ее присутствии на сцене довольно легко забыть на большую часть времени. Наши друзья здесь появились в начале 90-х, но они провели это десятилетие в таком глубоком подполье, что из их лагеря буквально ничего не вышло. Тем не менее, они прожили достаточно долго, чтобы увидеть начало нового тысячелетия и, соответственно, нового десятилетия. “Больше никаких контрпродуктивных занятий в андеграунде” - таков был новый девиз, и, вдохновленные им, ребята быстро собрали дебютный альбом, зажигательную подборку олдскульных пауэр/спид-металлических гимнов, созданных по образцу героических достижений немецкого движения 80-х (прежде всего, think Scanner). Они не могли бы выбрать более подходящее время для официального релиза, поскольку 00-е были самой подходящей почвой для всевозможных ретро-металлических подвигов, и группа, не теряя времени, укрепила свою репутацию, выпустив рецензируемый здесь альбом, который появился менее чем через год после выхода первого альбома. Звучание было практически таким же, классический пауэр/спид-метал оптимистичной разновидности “eagle fly free”, и Scanner снова стал главной мишенью для поклонения - ребята нашли идеальный баланс между ранним, более скоростным немецким (80-е) и более поздним, более зацикленным на пауэр-металле (1995-97) точка. С отличным эмоциональным исполнителем за микрофоном все, что угодно, звучит еще более привлекательно, и слушатель может погрузиться в это великолепие, не задумываясь, перескакивая направо и налево от таких стремительных композиций, как “Fairy of Darkness” и “Heart of Dragonsteel”, великолепных запоминающихся припевов на этих старинных сканерах более позднего периода. Интересно, что более медленный материал несет в себе более злой, трэшевый заряд (“The Hunter”), но нет никакой опасности, что эта запись превратится в более брутальную “Dream of the Mountain”, умиротворяющую обстановку своим приятным эпическим полубалладическим оформлением, еще одним броском-в том же более непринужденном ключе звучит и более шумная “Valhalla”, где от пары великолепных мелодичных хуков у вас захватит дух. Еще большие амбиции проявляются в нескольких более длинных композициях (“Miracle”, “Phantom of The Opera”), в которых отчетливо ощущается тень Мантикоры и польского Hellfire, благодаря широкому спектру нюансов и рифф-паттернов, ребята умело манипулируют несколькими быстрыми / медленными сменами секций и впечатляющие эпические события. Очень жаль, что группа не смогла раскрыть свои “волшебные сказки” раньше, сразу после создания; они бы с легкостью сравнились со всеми участниками зарождавшейся в то время новой немецкой волны пауэр/спид-метала и создали бы у себя на родине тенденцию, которая начала бы пробуждаться к новым возможностям за пределами Германии. в 90-х годах появляется еще одна группа в стиле блэк- и дэт-метал, Art of Fear, которая выпустит три полноценных альбома и три мини-альбома в течение следующих десяти лет. Последнему также пришлось компенсировать необъяснимое исчезновение наших героев, которые в очередной раз держались в тени, перерыв, который был продлен до 2018 года ... да, их третье пришествие только что вышло в свет, еще одна высококлассная игра в стиле пауэр-спид-метал, которая должна произвести впечатление на весь мир. заслуженное количество похвал в последующие месяцы. Вороны и собаки устраивают настоящий пир, и мы, люди, не видим причин, почему бы нам не присоединиться к нему со всем юношеским, безрассудным энтузиазмом, на который мы способны.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Пятый альбом вокалиста и мультиинструменталиста Стива Эмма, который набит отличными хуками и гитарными риффами напоминает по стилю классическое звучание 80-х таких групп, как "FORTUNE", "DRIVE SHE SAID", "SURVIVOR". Не боясь использовать саксофон и мощные клавишные, а также резкие гитары и сильные ударные, Стив Эмм остаётся верен своей миссии – перенести славную эпоху 80-х в 2020-е годы. "Bad Lovers Made You A Fighter" - мелодичная жемчужина AOR, полная классических хуков, боевик "Man On The Run" или мощная баллада "Shadows On The Boulevard", непременно понравятся поклонникам жанра. Пожалуй это лучший и самый зрелый альбом Стива Эмма на сегодняшний день. Называйте это мелодичным роком, AOR или классическим роком… это чистая атмосфера 80-х!
Группа существует с начала 2020 года исполняющая смесь хард-рока и поп-рока, позиционирующая свой стиль как "AMER-ROCK". На их счету EP "Ride to Drive", теперь парни выпустили полноформатный альбом "Distant Hi-Ways". Состав: Кевин (вокал/гитара), SERay (лид - гитара/ мандолина), JJ (бас), Крис (ударные). Ну а что, вполне хорошо для начала!
Ох уж эти финны... После Auer'23 который гремел у меня дома в аудио системе и в дороге в наушниках я ждал продолжения и вот оно свершилось и чёрт побери чем цепляют... как бы не сверхестественно, но... услышал и обуян и покорён. У меня их творчество сравнима с глубинной творчества Пинков. Внемлешь, вникаешь, погружаешься. Ну очень доволен их новым альбомом. Вроде Auer и не перепрыгнул а stoned полный ))
17-й, последний?! Как завершающий творческий путь можно сказать легендарной группы альбом принимаемый, преданными фанатами, имеет номера и восхождения на вершины и спуска с них. Финита ля комедия. Ничего другого, сверх того что уже сочинено Дэйвом не суждено быть. Очень не хотелось бы скорпионских " Крыльев Перемен " , разочарований и плевков. У А. И. Герцена... " Какое счастье вовремя умереть для человека, не умеющего в свой час ни сойти со сцены, ни идти вперёд " Мистер Мэйстэн, дай Бог ему здоровья, собирается целый этот год катать концерты, пусть... пусть рубит себе бабла на достойную пенсию )) Но этим альбомом он достойно утверждает себя как творческая личность, а если он задумает нас разочаровать, то пусть тогда как у Герцена... ))
Альбом "And Now We Die" от Vanishment звучит круто и мощно. Это серьезный шаг вперед для группы. Они взяли все лучшее из классического хэви/трэша и добавили современных фишек. В итоге получился насыщенный, разнообразный и энергичный диск, который точно понравится любителям метала.
Это альбомы созданы в Дании Искусственным Интеллектом в мп3 и Lossless взяты из муз ресурсов. Bandcamp и Deezer Качество на подлинность Lossless проверена на специальной программе, все треки альбомов (CODA) These albums were created in Denmark by Artificial Intelligence in mp3 and Lossless format, taken from music resources. Bandcamp and Deezer The Lossless quality has been verified using a special program, and all album tracks (CODA)
Эта пластинка — как привет из золотой эры рока, но без ощущения, что это просто копия. Juniper Inc. не тупо повторяют старые хиты, а делают их по-новому, добавляя современные фишки в музыку и звук. В итоге получается альбом, который и старый знакомый, и при этом звучит как что-то новое.
Достойный пауэр металл, вот если бы на вокале стоял Юханссон, то вообще башку бы снесло, в принципе открывашка сносит Все это чудное ИИ даже рядом не стоял
Альбом — это смесь блэк-, дэт- и дум-метала с плотной атмосферой. Главная фишка — «ледяные звуковые пейзажи»: тяжёлые гитарные рифы, длинные клавишные партии и хорошая работа со звуком в миксе. Вокал как будто спрятан в миксе — то шепчет, то кричит, создавая ощущение голоса из бездны. Это усиливает темы отчуждения и одиночества, которые проходят через весь альбом.
The Bereaved («Обездоленные» / «Понесшие утрату») — это очень личный альбом о смерти, скорби и смысле жизни. Музыка в нём звучит очень мрачно и грустно, как будто ты заглянул в самую глубокую часть океана (отсылка к названию группы). Звук альбома пропитан финским стилем — это сочетание тяжёлой музыки и готики с романтикой.