Madog - Fairytales of Darkness 2001 (Ressued-2004) ť
Madog - Fairytales of Darkness
Artist: Madog Album: Fairytales of Darkness Year: 2001 (Ressued-2004) Country: Austria Genre: Heavy/Power Metal Label: CD-Maximum [Sound Riot Records] Catalog #: CDM 1203-1655 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 482mb
Tracklist: 01. Intro 01:30 02. Fairy of Darkness 05:20 03. Miracle 06:13 04. Heart of Dragonsteel 04:35 05. The Hunter 04:29 06. Dream of the Mountain 06:28 07. Destiny 04:49 08. Valhalla 05:35 09. Thunder 05:45 10. One thousand Feet 05:14 11. Phantom of the Opera 06:19 12. Evil Mask [Bonus Track] 04:37
Total Time: 01:00:54
Line-Up: Otto Zedrosser - Bass Hans Zedrosser - Vocals, Guitars Christian Koller - Drums Alex Humer - Guitars
Guest: Boban Milunović - Guitar solo (track 05)
Австрия лишь изредка демонстрирует вспышки металлического величия (Korova, Disharmonic Orchestra, Pungent Stench, Abigor), поэтому о ее присутствии на сцене довольно легко забыть на большую часть времени. Наши друзья здесь появились в начале 90-х, но они провели это десятилетие в таком глубоком подполье, что из их лагеря буквально ничего не вышло. Тем не менее, они прожили достаточно долго, чтобы увидеть начало нового тысячелетия и, соответственно, нового десятилетия. “Больше никаких контрпродуктивных занятий в андеграунде” - таков был новый девиз, и, вдохновленные им, ребята быстро собрали дебютный альбом, зажигательную подборку олдскульных пауэр/спид-металлических гимнов, созданных по образцу героических достижений немецкого движения 80-х (прежде всего, think Scanner). Они не могли бы выбрать более подходящее время для официального релиза, поскольку 00-е были самой подходящей почвой для всевозможных ретро-металлических подвигов, и группа, не теряя времени, укрепила свою репутацию, выпустив рецензируемый здесь альбом, который появился менее чем через год после выхода первого альбома. Звучание было практически таким же, классический пауэр/спид-метал оптимистичной разновидности “eagle fly free”, и Scanner снова стал главной мишенью для поклонения - ребята нашли идеальный баланс между ранним, более скоростным немецким (80-е) и более поздним, более зацикленным на пауэр-металле (1995-97) точка. С отличным эмоциональным исполнителем за микрофоном все, что угодно, звучит еще более привлекательно, и слушатель может погрузиться в это великолепие, не задумываясь, перескакивая направо и налево от таких стремительных композиций, как “Fairy of Darkness” и “Heart of Dragonsteel”, великолепных запоминающихся припевов на этих старинных сканерах более позднего периода. Интересно, что более медленный материал несет в себе более злой, трэшевый заряд (“The Hunter”), но нет никакой опасности, что эта запись превратится в более брутальную “Dream of the Mountain”, умиротворяющую обстановку своим приятным эпическим полубалладическим оформлением, еще одним броском-в том же более непринужденном ключе звучит и более шумная “Valhalla”, где от пары великолепных мелодичных хуков у вас захватит дух. Еще большие амбиции проявляются в нескольких более длинных композициях (“Miracle”, “Phantom of The Opera”), в которых отчетливо ощущается тень Мантикоры и польского Hellfire, благодаря широкому спектру нюансов и рифф-паттернов, ребята умело манипулируют несколькими быстрыми / медленными сменами секций и впечатляющие эпические события. Очень жаль, что группа не смогла раскрыть свои “волшебные сказки” раньше, сразу после создания; они бы с легкостью сравнились со всеми участниками зарождавшейся в то время новой немецкой волны пауэр/спид-метала и создали бы у себя на родине тенденцию, которая начала бы пробуждаться к новым возможностям за пределами Германии. в 90-х годах появляется еще одна группа в стиле блэк- и дэт-метал, Art of Fear, которая выпустит три полноценных альбома и три мини-альбома в течение следующих десяти лет. Последнему также пришлось компенсировать необъяснимое исчезновение наших героев, которые в очередной раз держались в тени, перерыв, который был продлен до 2018 года ... да, их третье пришествие только что вышло в свет, еще одна высококлассная игра в стиле пауэр-спид-метал, которая должна произвести впечатление на весь мир. заслуженное количество похвал в последующие месяцы. Вороны и собаки устраивают настоящий пир, и мы, люди, не видим причин, почему бы нам не присоединиться к нему со всем юношеским, безрассудным энтузиазмом, на который мы способны.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Эти молодцы от всей души... заканчивается альбом оставляя дружеские впечатления старых знакомых. Отличная работа с постером GOTTHARD И нам кто помнит Стива Ли i like this kind of music. The Best! " Sex On The Beach" - Интересно, что это могло быть?! )) Хулиганы)) "Rock'N'Roll Rebel" Они определённо нравятся... добротный швейцарский хард Автору
Black Raging Flames — это не для тех, кто любит эксперименты или новшества. Это просто страстное возвращение к традициям жанра, с душой и сердцем. После 13 лет перерыва группа не стала гоняться за трендами и не пыталась сделать звук современным. Это чистый, грубый и яростный немецкий трэш, который прямо напоминает золотые времена немецкого трэша 80-х.
1
Автору 
