Year: 1993 (Ressued-2006) Style: Death Metal Country: Germany Label: Fono Ltd.[Century Media Records] Catalog #: FO565CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 326mb
Tracklist: 01. Resistance 04:49 02. The Art of Sinking 03:33 03. Submission 05:14 04. Under the Surface 05:23 05. Drowning Sun 05:13 06. War Inside 04:41 07. Golden Age 07:13 08. Odium [instrumental] 06:17
Total Time: 42:23
Состав: Marc Grewe - Vocals Sebastian Swart - Bass Harald Busse - Guitars Rüdiger Hennecke - Drums Carsten Otterbach (R.I.P. 2018) - Guitars
Всем фанатам, которые питают слабость к группам с ломаной и непоследовательной дискографией, стоит попробовать Morgoth. Основная часть их музыки состоит из довольно обычного дэт-метала, и это неплохо. Тем не менее, их лучший альбом записан с другим барабанщиком, и, кстати, их худший альбом тоже. "Feel Sorry for the Fanatic" отошел на второй план, и тот факт, что он является своего рода близким родственником "Odium", является единственным недостатком представленной здесь работы. И все же "Одиум", взятый отдельно, абсолютно безупречен. Обычно я не испытываю тяги к индустриальному металлу, но здесь - исключение, с волнующей мощью, бескомпромиссной суровостью и угрожающими пропастями.
Как упоминалось выше, Morgoth разорвали дэт-металлические оковы, которые не допускают серьезных стилистических изменений. Группа не заинтересована в половинчатых мерах, ребята делают по-настоящему большой шаг. Постановка не имеет ничего общего с низкочастотными фестивалями летального жанра, а сама музыка высвобождает много энергии, гораздо больше, чем многие заурядные дэт-металлические пластинки. Моргот хорошо использует ситуацию, когда теперь они могут свободно варьировать степень тяжести, скорость и динамику. Они больше не являются рабами хорошо зарекомендовавшего себя подхода, присущего поджанру lethal, который требует постоянного низкого уровня звука в ущерб гибкости и динамичности. Это не значит, что группа боится безумной горячности. "Resistance" поражает воображение слушателя. Рокочущие гитары и пульсирующие барабаны создают композицию, в которой нет недостатка в скоростных партиях. Периодически звучащие удары молотка привносят индустриальный элемент, но чистые металлические компоненты формируют как песню, так и весь альбом.
В "Resistance" акцент сделан на неистовой брутальности, но другие песни, скорее, поражают своей подсознательной злобой. Morgoth никогда не пренебрегают необходимой долей тяжести, но в то же время создают зловещие, глубокие или гипнотизирующие фрагменты. Они великолепны, потому что придают им все большую интенсивность. В этом контексте можно упомянуть "Submission", в котором есть очень запоминающаяся фраза, но ярким примером медленно, но неуклонно растущего числа песен является "Golden Age". Почувствуйте, как волнующе усиливается настроение unholy после перерыва в 3:19, и насладитесь вариациями оригинального риффа, в котором звучат убийственные дэт-трэшевые партии из первой половины песни. (Я признаю, что последнее предложение можно было бы украсть из рекламного ролика, но моя мать-католичка сказала мне, что я не стану лгать.)
Альбом распространяет гораздо более энергичные вибрации, чем предыдущие дэт-металлические работы, которые всегда оставались на родине своих предков. Это почти авантюрно - наблюдать, как группа превратилась из кровавой дэт-металлической орды в музыкально разнообразный и интересный с точки зрения текстов союз художников. "Когда мы поднимаемся, мы падаем, вы вообще удивляетесь" и подобные строки описывают состояние человечества довольно пессимистично, но кто бы сказал, что немцы полностью неправы? Иногда кажется, что все закончится пожаром, и композиция "War Inside" в точности отражает этот прогноз. От своего тяжеловесного начала до катастрофического финала песня олицетворяет тогдашнего "нового Моргота". Хриплый, но энергичный вокал Греве стал гораздо более харизматичным, чем раньше, а его подлинная ярость, отчаяние и воинственность блестящим образом формируют его стиль пения. Напротив, глубокое рычание осталось в прошлом.
Есть ли только несколько хороших или, может быть, превосходных песен? Определенно нет, "Odium" работает в целом. У него очень хорошая подача, он отличается однородностью, но ни в коем случае не монотонен, и он открывает дверь в новое измерение, не проявляя ни малейших признаков коммерциализации. Некоторые риффы звучат резче, чем все без исключения риффы предыдущей работы, и в них искусно интегрирована ужасающая составляющая. Я не уверен, что относительно мягкий инструментал closer с плавными тонами может сравниться с остальным материалом, но, честно говоря, это не имеет значения. "Odium", с моей точки зрения, недооцененный шедевр. Остается сожалением и загадкой, что он остался без внимания.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
14-й релиз HELIX - “Scrap Metal” содержит пять ранее не издававшихся треков, в которых сохранено “классическое” звучание "HELIX" 1980-х годов. Остальные пять песен ранее были доступны на других релизах, таких как “Old School”, “half-ALIVE” и “B-Sides”. В первом сингле нового альбома, “Stuck In The 80s”, на гитаре играет Шон Келли (Gilby Clarke, CONEY HATCH, Lee Aaron). "HELIX" только что закончили давать концерты с "NAZARETH" в рамках тура “Bending The Rules”, прощального тура группы по Канаде. Для записи пригласили бывших гитаристов HELIX Калеба Дака и Брента "Доктора" Дернера, которые сыграли на нескольких треках. Барабанщик Грег “Фриц” Хинц скончался в феврале прошлого года после почти годовой борьбы с раком. Ему было 68 лет.А мне понравось, ветераны дают жару!
Альбом состоит из 11 треков, включая дуэт с легендарным певицом Робином Маколи (MSG, Grand Prix, Black Swan), а также новые версии четырех предыдущих синглов. Продюсером “Rising” является Линнея Вальестол, сведение и мастеринг - Томас Плек Йоханссон (Nestor, The Night Flight Orchestra, Gathering Of Kings, Perfect Plan, Soilwork). Шведы одним словом, и они прекрасно справляются с данным жанром. Вокалистка хороша!
В музыкальном плане "Fireborn" сочетают энергию современного американского хард–рока с душой классического рока - они полны атмосферы, эмоций и запоминающихся мелодий. Основное внимание уделяется Дженни, певице, которая очаровывает публику своим уникальным скрипучим голосом, широким вокальным диапазоном и способностью легко переключаться между нежными тембрами и чистой мощью. Действительно Дженни чертовски хороша!
Взрывные риффы, энергичный вокал и настрой на все сто - бразильская группа "Nite Stinger" переживает славные дни хард-рока. Группа оставила свой след в нашумевшем одноименном дебюте 2021 года. В последние годы они выступали на одной сцене с "Europe", "Hardcore Superstar", Роном Килем, Марко Мендосой, "Eclipse", Джонни Джоэли и играли на фестивале Summer Breeze в Бразилии в 2024 году. Теперь, на втором альбоме, группа ещё больше увеличивает громкость: более высокие риффы, ещё более мощные гитарные гармонии и вокальные партии, которые поражают мелодическими зацепками. "Nite Stinger" отдаёт дань уважения ночной жизни, диким вечеринкам и грохоту мотоциклов по дорогам. Классный альбом выдали бразильцы, высокоактановый!
Филипп Марсель (он же Phil Mezcal)- музыкант, автор-исполнитель, музыкальное направление в жанре блюз-рок. Основатель группы "Mezcaleros" Основное влияние оказали такие исполнители, как ZZ Top, Deep Purple, Stevie Ray Vaughan, Rory Gallagher. В 2011 году была основана группа "Mezcaleros", это Yvan Ackermann (drums), Michel "Mitch" Sanchez (bass) и сам Филипп. В этом же году вышел первый и успешный альбом «Road To Texas», который стал успешным во многих странах, в том числе и в России. Не смотря на сходство с группой ZZ Top, все же "Mezcaleros" имеет свою особенность в стиле блюз-рок. С вокальной точки зрения Mezcal напоминает JJ Cale и Hank Shizzo. В жанре южного рока иногда можно найти небольшое сходство с "Молли Хэтчет". Второй альбом вышел в 2018 году под названием «Tombstone». Фил Мескаль в настоящее время проживает во Франции. Отличная группа!
Альбом прекрасен несомненно в музыкальной части, но вот меня смущает элементарный рэп (есть такое направление в нем, рэп в металл обрамлении) в либретто некоторых песнях, мне это очень не понравилось, А во всем остальном ну почти хеви металл забой и драйв
Спасибо за ознакомление. Просто прекрасный альбом. Замечательное исполнение. Даже не верится что он решил завязать с музыкальной деятельностью после такого шикарного альбома.
В своём дебютном альбоме "Quasar of Love", выпущенном в 2023 году, группа рассказала историю певца 31 века, отчаянно ищущего любви, чувства, которое, казалось, полностью исчезло из мира. На новом альбоме любовь по-прежнему находится в центре внимания, а вместе с ней и особый стиль группы, сочетающий мощный хард-рок с мягкой и запоминающейся соул-музыкой. В составе - Toni Rizzotti (вокал,клавишные), Mathieu Dottel (гитара, бек-вокал), Miguel Novais (гитара), Jiu Gebenholtz (бас, контрабас, клавишные), Romain Sauvageon (ударные).Хороший альбом выдали французы.
"King Mountain" во главе со Ставросом Пападопулосом- вновь заливают в наши уши чумовой блюз стоунер-рок. Тяжелые риффы, блюзовые джемы и проникновенный вокал цепляет своими когтями сразу, как и на предыдущих альбомах. Сумашедший замес из "Bad Company" и "Free" и жареной южатины от "Lynyrd Skynyrd" и "Blackfoot", но более тяжёлым саундом! И пока некоторые скептики с пеной у рта верещат "рок умер", эти греки заявляют "Хрен вы угадали!".
Долго же финские парни шли к новому альбому, но получилось просто отлично! Дух южного буги-блюза правит на протяжении всего альбома. И да, баллада "Blindman At The Wheel" хороша, хотя "Love Ain't No Friend Of Mine" и закрывашка "Big Storm Comin' " тоже классно исполнены.
ФРАНСУА БАБЕН (он же Бабс) – вокал/ритм-гитара. Стал финалистом популярного певческого телешоу (Star Acad?mie) в 2003 году, выступал повсюду в Восточной Канаде, от баров до крупных сцен и фестивалей. Он также выступал в легендарном баре "Whisky a Go Go" в Голливуде. В 2024 году Франсуа дал два аншлаговых концерта с группой в монреальском Bell Centre. Он оставляет свой след своим невероятным, зажигательным и насыщенным хриплым голосом. ДЖУНИОР БУРСЬЕ – соло-гитара/бек-вокал. Он начал заниматься музыкой в возрасте 9 лет. Является основным автором песен группы в которых присутствует влияние хард-рока 80-х с примесью настоящего звучания. Соло-гитарист ранее игравший в "Fingers of Fire" дарит потрясающие риффы, запоминающиеся хуки и сумасшедшие соло! В 2018 году он выпустил инструментальный альбом "Mystic Rain", а в 2020 году - инструментальную пьесу под названием "Big Bad Wolf", на которой он сыграл на всех инструментах.НОЛАН БАБИН - бас. Опытный художник-самоучка, который с детства стремился к творчеству, чтобы преуспевать. Будь то рисование, раскраска, создание кинофильмов или написание песен, он всегда находится в творческом процессе. В настоящее время он работает над двумя комиксами, которые выйдут в 2025-26 годах. Он играет на басу, барабанах, гитаре и клавишных, в его музыке преобладают прогрессивный рок, альтернатива, электроника и джаз. Он также является создателем логотипов группы с самого начала и всех иллюстраций к их дебютному альбому.АЛЕКС ГИЛБО - ударные. Гилбо, известный под псевдонимом "Sh?shottt", играет на барабанах с 13 лет. С тех пор он посвятил себя рок-музыке. Частично под влиянием стилей соул и фанк 1960-х, но в основном Джона Бонэма. Алекс обладает неоспоримым драйвом, который чувствуется в его игре. Будучи в юности хоккеистом высокого уровня, он развил в себе отличную дисциплину, которая помогла ему стать очень опытным и разносторонним барабанщиком, а также очень хорошим учителем игры на барабанах.Вот такие они одарённые парни, а дебют просто отличный!
Камбек спустя 25 лет! В 90-е годы лишь немногие швейцарские группы получали эфир на местных радиостанциях. Одной из них была группа "THE JUNGLE", игравшая рок-н-поп и мелодичный рок, которая выпустила пару популярных песен. Теперь эта радио-рок-группа возвращается с новым альбомом под названием "Time Machine", с обновлённым составом и зажигательными мелодиями. Трое из шести первоначальных участников готовы попробовать свои силы снова. Эти уже поседевшие парни выпустили мелодичный и запоминающийся новый альбом. Песни, написанные основателем группы, гитаристом Рико Фишером, и новым молодым вокалистом Тоби Лукасом, делают «Time Machine» настоящим путешествием в эпоху, когда можно было подпевать песням. После трёх успешных альбомов группа взяла перерыв, который продлился 25 лет. Отличное возвращение!
Мне вот это вобще не в жилу, я лично такое не слушаю, ни одной запоминающейся мелодии, для чего они создали это я не понимаю может я в этом направлении профан, я уж лучше буду слушать ИИ, хотя и там большинство не айс, ну это вообще никуда не годится, но может кому то и понравится, мне категорически нет даже медляк какой то пресный, что там делают шесть человек состава неясно
1
