Написано на основе этой версии: 2014, Digital, Independent Моя история с дебютным альбомом Shylmagoghnar длинная - более длинная, чем у любого другого металлического альбома. Этот альбом познакомил меня с жанром в целом и сформировал мой нынешний вкус больше, чем любое другое музыкальное произведение, которое я когда-либо слышал. Три года спустя он по-прежнему остается одним из самых уникальных и хорошо подготовленных альбомов, которые я знаю.
Первое, что отличает Emergence от подобных атмосферных мелодий, - это продакшн. Удивительно, что микширование и мастеринг выполнял один парень в своей домашней студии, потому что в результате получился один из самых чистых и обширных звуков, которые я когда-либо слышал. На некоторых альбомах кристально чистая продукция больше вредит, чем помогает, но этот альбом настолько макроскопичен и амбициозен с точки зрения тематики, что ему нужна ясность, чтобы полностью передать концепцию.
И талант Нимблкорга как продюсера не только соответствует, но и превосходит его мастерство композиции. 9-минутный вступительный взнос I Am the Abyss, который, по моему мнению, может быть лучшим металлическим инструменталом из когда-либо записанных, является прекрасным примером этого; он плавно перетекает между более чистыми, более эмбиентными секциями и искаженной металлической гитарой, с тонкой интеграцией синтезаторов в определенных точках, добавляя к грандиозной загадочности, которую вызывает трек. Динамика меняется достаточно часто, чтобы она оставалась интересной в течение всего времени, но не настолько, чтобы она казалась разрозненной или перегруженной.
Эту композиционную плавность можно увидеть во многих местах альбома (хотя и не на каждом треке). «Edin in Ashes» - лучший пример его использования в вокальном треке, перемешивая постоянно меняющийся набор риффов и эмоций, пока не достигнет очень заслуженного заключения. Другая сторона медали - это такие треки, как название Emergence, которые основаны на одной центральной гитарной идее и таким образом создают атмосферу. В сочетании со случайными странными экспериментами, такими как This World Shall Fall (ползучий зловещий трек мелодии, который каким-то образом работает без единой ноты, сыгранной на гитаре), дуэт укрепляет себя как творческую силу, которая не ограничивается какой-либо одной структурой или уловкой.
При этом вокал альбома является предметом спора для некоторых, состоящий из простых криков среднего диапазона на протяжении большей части своего времени. Однако Skirge, безусловно, справляется со своей работой, с несколькими инструментальными партиями и даже тем, что Нимблкорг взял на себя вокальные обязанности для одного трека, предлагая достаточно разнообразия, чтобы монотонный вокал не превратился в настоящую проблему.
Возникновение в целом необычное. Сочетание мелодичного дэт-метала с элементами атмоблака не похоже ни на что другое, что я когда-либо слышал, и как композиция, так и постановка придают релизу уникальные маленькие причуды, которые добавляют ему много очарования. Самодельный характер всего этого также весьма впечатляет - он звучит достаточно отточенным, чтобы я мог поверить, что за ним стоял большой лейбл, такой как Nuclear Blast или Century Media, что далеко от самых плохо продюсируемых домашних студий.
Мелодик-дэт-метал далек от застоя, и именно такие действия, как Shylmagoghnar, поддерживают этот жанр. Be'lakor и Insomnium по-прежнему сильны, и похоже, что даже новая волна групп после 2010 года теперь берет на себя задачу продвигать melodeath вперед, каждая со своим личным подходом к развитию звука, к которому мы все пришли. люблю. И с двумя в значительной степени идеальными релизами за плечами, похоже, Shylmagoghnar будут факелоносцами в движении.
01. I Am The Abyss 08:50 02. Emergence 06:27 03. Edin In Ashes 06:19 04. This World Shall Fall 03:28 05. Squandered Paradise 04:24 06. Eternal Forest 04:22 07. The Cosmic Tide 06:37 08. A New Dawn 06:37 09. The Sun No Longer 04:26
В связи с тем что ссылки постоянно слетают то теперь можно будет скачать с телеграм (кто сумеет) или нажав на тег Ссылка на облачном файлобменнике (напрямую) Due to the fact that links are constantly flying off, it will now be possible to download from Telegram (who will be able to) or by clicking on the Link tag on the cloud file exchange (directly)
Если слетела ссылка, заходите в мой телеграм канал она там живая,нажмите на плошку Telegram cloud внизу релиза https://t.me/kwewPtEzNGZi, или нажмите на тег
'Ссылка на облачном фалйлобменнике'
Программа для распаковки CUE (КУй) в треки medieval cue splitter 1.2 If the link is missing, go to my telegram, it's live there, click on the Telegram cloud icon at the bottom of the release.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Супер! Инструменталки крутые...Превосходный альбом. MDM от голландцев На все десять баллов. 10 ноября на Napalm Records свет увидел новый альбом Shylmagoghnar "Convergence"
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. [ Регистрация | Вход ]
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
0
Браво!
