Исполнитель: Ancient Empire Альбом: The Tower Страна: USA Жанр: Heavy Metal Год: 2017 Формат: FLAC / MP3 CBR 320 kbps Размер: 443 MB / 139 MB Продолжительность: 54:41
Написано на основе этой версии: 2017, CD, Stormspell Records (серия Dark Lore) Эврика! Я очень рад найти главного кандидата на мой альбом месяца в последнем и третьем альбоме Ancient's Empire, The Tower, выпущенном 1 декабря на неопровержимо уважаемой Stormspell Records. Тем не менее, каждое последующее прослушивание легендарного и мастерски составленного детища Джо Лизста похоже на надевание любимого, потрепанного, старого пальто или надевание удобной, обкатанной обуви, поскольку оно неумолимо обеспечивает такой же успокаивающий комфорт. Придерживаясь повествования в стиле научной фантастики в соответствии с благоприятным дебютом 2014 года, When Empires Fall, и звездным второкурсником 2016 года, Other World, Башня состоит из девяти каменных драгоценных камней, чей разный темп резко падает и отходит от книги. инкрементальные и сибаритские саги, которые являются открывающим заглавным треком и заключением «Последний закат».
Группа Ancient Empire, созданная в Сан-Франциско, штат Калифорния, как проект друзей, может похвастаться отличными музыкальными способностями и навыками написания песен. захватывающую лирику этой песни составляет Рич Пеллетье (играющий на басу вместе с Джо в Hellhound, который в прошлом году выпустил свой полнометражный дебют и многолетнюю совместную работу Nothing Left). Его брат Стив берет на себя обязанности барабанщика, а Джо полностью контролирует вокал, гитару и бас. Слушая любой из релизов AE, можно подумать, что это группа с двумя гитарами, благодаря многослойным гитарным партиям, будь то аккомпанементы гармоний или великолепно сформулированные соло к основным / вспомогательным риффам. Мне также нравится рассматривать «Башню» как смесь первых двух релизов в том смысле, что она сочетает в себе острый край «Когда империи падают» с концептуальным форматом и аспектом развития Other World.
«В этот год нашего Господа По воле нашего Короля Четыре лошади отправились в путь по северу Англии В этот год Смерти, Когда наши души нашли это Некоторые воспели нашу Победу в битве при Стирлинг-Бридж»
Его захватывающая, царственная басовая партия, достойная нарастания и энергичный галоп "The Battle of Stirling Bridge" вместе со звездной исторической лирикой, несомненно, делают этот трек самым уважаемым. На самом деле, это настолько захватывающе, что я чуть не расплачусь, когда эфемерно красочное соло выходит за пределы поворота. Апокалиптическая тема «Темной стороны полуночи», в свою очередь, вызывает в памяти Другой мир, поскольку они слишком апокрифически предупреждают о человеческом технологическом высокомерии, тщеславии и, э ..., страсти к путешествиям. Вдобавок постановка The Tower фантастична, будь то благодаря твердо выразительному вокалу Джо, живому басу или богатым, кристально чистым гитарным тонам, не говоря уже о феноменально скрученных и многогранных битах Стива. Что касается поводков, они неизменно намазывают уши.
Хотя треки в среднем шесть минут, ни один из них не прерывает своего приема; даже семиминутные послания позволяют извлечь максимум пользы. Следовательно, «In The Land of the Damned» во многом напоминает «Heart of Judas» Shadowkiller (из его дебютного альбома «Slaves Of Egypt» в 2013 году), поскольку он медленно нарастает напряжение, прежде чем уступить место обширному сольному и энергичному риффу, усугубляемому громкими бласт-битами Стива. / драматическое возвращение в форму, в то время как в "Dawn of Forever" Джо становится задумчивым и безмятежным в своем наиболее сдержанном теноре (как он это делает в "Staring Into Oblivion" Shadowkiller из превосходного второкурсника 2015 года, "Пока война не выиграна") - то есть , вплоть до своей красноречивой и августейшей развязки.
После написания «Другой мир» Рич прислал мне благодарное письмо, но все же чувствовал, что высокая оценка повлечет за собой серьезную проблему, например, поднятие альбома номер три сверх таких стандартов. Теперь, полностью впитав The Tower, я могу честно сказать, что эти сверхъестественные традиционные хэви-металлисты величественно оправдали ожидания, а затем и некоторые.
✪ Tracklist: ✪ 01. The Tower - 06:51 02. Endless Curse - 05:24 03. View From Up Here - 05:11 04. In The Land Of The Damned - 07:03 05. The Battle Of Stirling Bridge - 05:45 06. Darker Side Of Midnight - 04:53 07. Yesterday's Hero - 04:38 08. Dawn Of Forever - 07:05 09. The Last Sunset - 07:46
✠ Line-Up: ✠ Rich Pelletier Lyrics Steve Pelletier Drums Joe Liszt Vocals, Guitars (lead), Guitars (rhythm), Bass, Lyrics
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
"Famous Strangers" выпустили свой дебютный одноименный альбом — эмоциональное, ломающее жанровые рамки первое заявление одной из самых интересных новых групп. Они смешивают гранж, панк, блюз, классический металл и современную тяжесть в нечто мрачное, завораживающее, олдскульное и интригующее. Альбом демонстрирует эволюцию группы за три года написания, переписывания, экспериментирования и доверия своим инстинктам. Некоторые риффы хранились на жёстком диске гитариста Джеффа Киттлица более десяти лет, прежде чем наконец нашли своё место. Некоторые песни родились за одну джем-сессию. Один трек был написан всего за три дня до начала работы в студии. В результате получилась пластинка, которая раздвигает границы, нарушает правила и не стоит на месте. Альбом просто бомба! А вокал Аманды это нечто!
Вот уж действительно "Огонь и лёд"! От пронзительных, эмоционально заряженных баллад до рок-гимнов, “Fire and Ice” демонстрирует мощный, ни с чем не сравнимый голос ИССЫ на фоне мерцающих синтезаторов, резких гитарных риффов и сочных, многослойных аранжировок, которые напоминают о золотой эре AOR. Исса на этот раз подняла планку повыше, не без помощи талантливых братанов конечно, но голосище то куда денеш. Сильный альбом!
Прикольное название альбома "Еще один гвоздь в крышку гроба".Шведско-норвежская группа "Sha-Boom" стала настоящей сенсацией в стране благодаря своему дебютному альбому ”R.O.C.K” (1988) и последующему альбому ”Let's party” (1990). Они выступали на фестивалях вместе с такими группами, как "Europe" и "Treat". Их дебютный сингл "ROCK" сразу же занял первое место в Швеции и Норвегии, а одноименный дебютный альбом закрепил за ними место одной из крупнейших групп, исполняющих мелодичный рок в 80-х. Их популярность росла, но вдруг группа ушла со сцены. Их музыка продолжала жить и находить отклик у поклонников на протяжении многих лет. Теперь, спустя десятилетия, Даг Финн, неизменная движущая сила "Sha - Вoom", возвращается с новой энергией, чтобы продолжить с того места, где группа остановилась. "Another Nail In The Coffin", спродюсированный Эриком Мартенссоном (Eclipse, WET), стало путешествием в 80-е, когда песни и мелодии действительно имели значение. Отличное возвращение ветеранов с шикарным альбомом!
Дебютировали с альбомом "Ruling The Street Scene" в ноябре 2022 года, воспевая всё, что мы любим в хард-роке конца 80-х/начала 90-х. Кен Куделка бывший участник "Lillian Axe". Отличный альбом от ветеранов.
Минуло пять лет с дебюта испанцев. За это время состав покинули ритм - гитарист Paul Cini и барабанщик Silvio Cini. Но в плане музыки они подняли планку выше. Новая работа знаменует собой смелую и более мрачную эволюцию по сравнению с их дебютным альбомом "Deep Within". Здесь они исследуют темы предательства со стороны тех, кто должен был поддерживать, тяжесть внутренних конфликтов и вечную двойственность добра и зла. Хотя затронутые темы глубоки, в конечном итоге альбом несёт в себе мощное послание надежды – призыв к единству и стойкости перед лицом боли, трудностей и сил, стремящихся разделить и разрушить. Взрывная, гимновая энергия пронизывают весь альбом, формируя картину, которая чтит золотую эру рока, одновременно создавая собственную, неповторимую индивидуальность. Вся музыка и тексты на альбоме написаны Джозефом Аззопарди. За барабаны пригласили опытного финского барабанщика Сами Карпиннена, известного своей работой с "Therion", а также сотрудничеством и гастролями с "Opeth". Сильное продолжение!
Из клубов дыма от выгоревшего двигателя появляется музыкальное детище, сочетающее в себе влияние классического рока, мощь и современный оттенок. Группа продолжает свои поиски, стремясь создать свой собственный уникальный рок-н-ролльный стиль, в котором прослеживаются влияния таких групп, как "The Sweet" с их энергичным глэм-роком, "Cheap Trick" с их мощным вокалом, "AC/DC" с их сокрушительным ритмом и бесспорной гитарной работой "Thin Lizzy". Послушал, но как-то не впечетлился. Из выше перечисленных в паре треков что-то мелькнуло из "Cheap Trick" и всё. Ничего особенного парни не выдали. Кому то конечно понравится сей альбом. За ознакомление спасибо!
Основное место работы Барт Ская в группе "Franck Carducci and the Fantastic Squad". Он является главным и наиболее значимым участником этой группы в качестве ведущего гитариста. Его образ и харизма - настоящий рок-гитарист старой школы. Со временем ему стало тесно в рамках группы, ему требовалось выпустить на волю накопившийся за годы "запал энергии", и теперь на дебютном, сольном альбоме он вырвался на свободу. Инструментальная открывашка "Showtime" задаёт мощный заряд всему альбому.
Ну по сравнению с предыдущими работами группа сделала шаг вперёд. Видимо смена состава пошла на пользу. Jakob Svensson теперь гитарист, бас-гитару и клавиши передал в другие руки. Мерцающие клавишные переносят в восьмидесятые, гитары переходят в парящее гитарное соло, то что и нужно для АОР. Как говорят музыканты: "Мы смешали AOR с роком и поп-музыкой 80-х, создав высокоэнергетичный микс, наполненный чистой радостью, и всё это в современной обработке". В общем новый альбом оставлю.
С первого прослушивания не пошло, отложил на повтор. Со второго захода тоже. Предпринял третью попытку, увы! Длительный перерыв не пошёл на пользу группе. По сравнению с альбомом 2021 года, это шаг назад. Ни одной запоминающейся мелодии, к середине уже становится скучно от однообразия материала. За ознакомление спасибо!Р.С. Это моё личное мнение и оно может не совпадать с вашим.
А вот итальянцы хороши. "Speed Stroke", исполняющая хард-рок в самом прямом смысле этого слова, мастерски сочетает в себе элементы скандинавского слиз-рока, его современный стиль и славное наследие стрит-метала 80-х. Никаких проходных композиций: вот рецепт для по-настоящему мощной и в то же время мелодичной подборки, ураган взрывных риффов, сногсшибательных соло и необузданного вокала. Сведение и мастеринг: Эрик Мартенссон (Eclipse). При участии Дарио Капаччи (Trick Or Treat) на ударных и Джорджии Коллелуори (Sinner, IT'sALIE) на вокале в песне "Blessed By Misery". Четвёртый альбом в дискографии.
"Kindred North" - результат объединения двух энтузиастов, шведского вокалиста и гитариста Анди Кравлячей (Seventh Wonder, Hydra, Find Me, Thaurorod) и норвежского мультиинструменталиста Андреаса Нергардона. Музыканты более десяти лет сотрудничают на сценах и в студии. Они стремятся к современному хард-роковому звучанию, уходящему корнями в студийное мастерство конца 1980-х годов. Это не дань уважения. Это ответ. Вызов призракам прошлого и призыв к пробуждению современной музыкальной сцены. "Kindred North" здесь не для того, чтобы напоминать вам о прошлом. Они здесь для того, чтобы заставить вас скучать по будущему.
Бельгийская группа, образованная в 1982 году. Свой первый альбом, "Glove Me", они выпустили в 1984 году, а затем распались два года спустя. В 2016 году группа вернулась на сцену с новым материалом, выпуская небольшие релизы в течение 2016 и 2017 годов. Их первый полноформатный альбом, "Stainless" (2022), ознаменовал окончание 38-летнего перерыва. Теперь, когда их звучание прочно утвердилось после возвращения, группа представляет третий альбом в целом и второй с момента их возвращения в 2016 году. Начиная с открывашки "Devil’s Call" и заканчивая "Keep On Running, этот альбом идеально воссоздает ранние годы группы. Крепкий альбом выдали ветераны.
Весьма интересный альбом мне он зашел, наверно потому что в нем использовали звучание старого доброго органа, и главное без прогового спотыкания и джазовости где инструменты играют сами по себе индивидуально, даю плюсик, спасибо Оксана
1
