Ancient Empire - Eternal Soldier 2018 Lossless+MP3 ť
Ancient Empire - Eternal Soldier 2018 Lossless+MP3
Исполнитель: Ancient Empire Альбом: Eternal Soldier Страна: USA Жанр: Heavy Metal Год: 2018 Формат: FLAC / MP3 CBR 320 kbps Размер: 345 MB / 107 MB Продолжительность: 47:37
Написано на основе этой версии: 2018, Digital, Independent Я был настолько поражен четвертым, совершенно неожиданным полнометражным фильмом Ancient Empire под названием Eternal Soldier и независимо выпущенным в прошлом году в День независимости (как ни странно, попрощавшись с Stormspell Records), что только сейчас собрал достаточно пресловутой шерсти, чтобы должным образом его воспроизвести. справедливость.
По словам автора текстов Рича Пеллетье, он служит запоздалым прологом к невероятному второкурснику 2016 года Other World, ставшему знаковым релизом для калифорнийского массового хэви-метала, наряду с вдохновителем проекта и голографическим мастером на все руки, столь же мелодичным и безудержным. и stark Shadowkiller (который примерно в то же время также бросил старую иссохшую перчатку с третьим альбомом в Guardians of the Temple). Таким образом, если упомянутый предшественник вызывает в памяти музыкальный эквивалент «Мира колец» Ларри Нивена, «Вечный солдат» с его футуристическим военным уклоном, а также потрясающее шествие богато сотканных гобеленов, вызывает в воображении кошмарные, хотя и чрезвычайно авантюрные образы и / или проекции «Вечной войны» Джо Холдемана. .
В то время как третья, а также тематически случайная игра 2017 года The Tower пробила пятьдесят с лишним минут, эта здесь скрыто пересмотренная последовательность имитирует игровое время Other World в сорок семь (более восьми легко переходящих треков), в то же время грандиозно раздуваясь в импульсе и толчке вперед. начинающийся с полминуты титульного новичка, безмятежно плетущий код по велению красноречиво драматичного, не говоря уже о неизгладимо кратком повествовании среднего уровня, наложенный на самый плавный и разворачивающийся арсенал синкопированных инструментов, сродни восторженной хищной птице, преследующей своего следующего обеда, без спешки, но все еще демонстрируя ужасное желание напасть на убийство, как он это делает в 3:03 в форме захватывающего и культового, типичного гитарного соло AE перед классическим возвращением в форму. Его хор особенно вонзает когти в (плоть):
«Десятилетия или столетия Пули или мечи В адскую битву спускаются Живые и умирающие прежде, чем ты родишься В войне без конца Он никогда не сможет вернуться домой, Пока смерть не решена, Он стал вечным солдатом!»
Через 6,5 минут упомянутое начало беззаботно продвигается вперед, пока более мрачная "War Without End" не превратится в мелодию из сборника рассказов Джо, потягивающего и немного более скоростного, мягко трэшевого, риффового произведения. Принимая на себя обязанности и баса, и электрического топора, с Ричем, обеспечивающим тематический элемент, а его братом Стивом, обеспечивающим кинетически уравновешенную, как все адскую игру, ударные, каждый просто поражается мастерству группы. Опять же, возникает главный вопрос: когда AE выйдет на сцену, мирской, а также материально, чтобы я больше не выглядел как звездный фанат, т.е. мне должным образом помогают другие члены гильдии MA, насколько это брио трио обеспокоенный? (Другими словами, я также шокирован, что этот релиз прошел примерно полтора года без должной оценки и похвалы.)
Разнообразие - вот название игры здесь, с чистой гитарной прогрессией, анонсирующей "For The One I Lost", потрясающей смесью всплывающих соло, как никто другой, наряду с дополнительными театральными боевыми знаниями. Примечательно, что альбом в целом продуманно заключен в следующие изогнутые линии: «Ангел окопов / Забота о раненых / В войне, которой никогда не было / Вчера, так давно / Вместе всю жизнь / Ушли в мгновенно / я бы обменял все выигранные битвы ... ». Как уже говорилось, приведенные здесь выводы пробивают космический эфир нашего разума, как многие истребители с лазерной стрельбой. Я определенно улавливаю запах статики и электричества, поскольку эти тесно связанные ритмы непрерывно бьют, как кометы, составляющие пояс Койпера. Для акцента, песни в среднем по шесть минут каждая, и все же так быстро упасть в обморок, что вы неизбежно закрутите этот драгоценный камень быстрее, чем нейтронная звезда. Иными словами, размашистое (проклятое) величие "Shadow From The Past" - верный, возможно даже негласный преемник, собственно "Other World", дискографическая бомба, чей взрывной блеск и шестиструнная слава легко ощутимы. и это на высоте тактического шлема ATE!
Скоростные взрывные ритмы возвещают о появлении "Time Itself", несомненно, хранителя благодаря своей гремучости, основанной на триплетах, мелодии более грубого вокала Джо и глубоко проникающих, прерывистых гармониях. Тексты песен, еще раз надрать задницу отсюда Gol'gotha:
«Знай врага так трудно , когда вы никогда не видели одного
лица на прицел может быть почти мое ли эти древние воины , которых я встречаю на линии? Так долго в бесконечной битве Начало видеть Это делает из нас всех монстров Время - враг! "
Святой Гамолий! Гитарные соло на этом номере вспыхивают, как тысяча сверхновых звезд, или, может быть, грохочущий зажигательный фюзеляж, тянущийся за свирепейшими военными ракетами - это Древняя Империя, которая так поразила меня в сердце (подняв мое настроение до еще не достигнутой высоты) в былые времена. Подумайте о затронутых относительностью сокращениях, таких как «Последний день» или «Призрачные солдаты», когда рушатся империи, а также об убийце из другого мира «Объятия ужаса». В любом случае, не теряя ни минуты, будь то апокалиптически прекрасное - и столь же акустически бренчащее в самом начале - «На этой увядшей Земле», квазипрогрессивное, но не менее подлое и вопиющее «Я, одинокое» и, наконец, полномасштабный, злой ближе в "Пятой колонне", которая повторяет "Вечный солдат" »
✪ Tracklist: ✪ 01. Eternal Soldier (6:35) 02. War Without End (5:30) 03. For The One I Lost (6:43) 04. Shadow From The Past (5:59) 05. Time Itself (5:17) 06. Upon This Withered Earth (6:50) 07. I, Alone (5:42) 08. The Fifth Column (5:05)
✠ Line-Up: ✠ Joe Liszt Vocals, Guitars (lead), Guitars (rhythm), Bass, Lyrics Rich Pelletier Lyrics Steve Pelletier Drums
Guest/session musicians Robert Kolowitz Guitars Dan Lynch Bass
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
1
Браво!
