Caravan - For Girls Who Grow Plump in the Night 1973 [Re-2001] ť
Caravan - For Girls Who Grow Plump in the Night
Year: 1973 [Re-2001] Style: Canterbury Scene/Progressive Rock Country: United Kingdom Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 508mb
Tracklist: 01-a. Memory Lain, Hugh 01-b. Headloss 02. Hoedown 03. Surprise, Surprise 04. C'thlu Thlu 05. The Dog, the Dog, He's at It Again 06. Be Alright / Chance of a Lifetime 07. L'auberge du Sanglier / A Hunting We Shall Go / Pengola / Backwards / A Hunting We... (reprise) 08. Memory Lain, Hugh / Headloss (US mix) (Bonus Track) 09. No! ("Be Alright") / Waffle ("Chance of a Lifetime") (Bonus Track) 10. He Who Smelt It Dealt It ("Memory Lain, Hugh") (Bonus Track) 11. Surprise, Surprise (Bonus Track) 12. Derek's Long Thing (Bonus Track)
Состав: Pye Hastings / electric guitar, vocals David Sinclair / piano & electric piano, organ, ARP (01) & Davoli synths Geoffrey Richardson / viola John G. Perry / bass, percussion, vocals Richard Coughlan / drums, percussion, timpani
Guest: Rupert Hine / ARP synthesizer (01,06) Jimmy Hastings / flute solo and brass arranger & conductor (01) Barry Robinson / flute & piccolo (01) Tommy Whittle / clarinet & tenor saxophone (01) Harry Klein / clarinet & baritone saxophone (01) Tony Coe / clarinet & tenor saxophone (01) Pete King / flute & alto saxophone (01) Henry Lowther / trumpet (01) Chris Pyne / trombone (01) Paul Buckmaster / electric cello (06a) New Symphonia aka Martyn Ford Orchestra (07d-e) John Bell / orchestral arranger (07d-e) Martyn Ford / orchestral arranger & conductor (07d-e) Frank Ricotti / congas (01,02,04,06) Jill Pryor / voice (04)
Для девушек, которые полнеют за ночь, это уникальный опыт из всего, что приготовил Caravan. Слушая "Waterloo Lily" и "If I Could Do It All Over Again...", я кое-что понял, и это то, что необычность некоторых инструментальных пассажей, которые так любимы мной и другими фанатиками прога, иногда может привести к обыденности. С этим альбомом все обстоит иначе. Должен признаться, я испугался перед первым прослушиванием, потому что мне так понравилась "In The Land of Grey and Pink", и чудесный голос Ричарда Синклера, отсутствующий здесь, заставил меня немного потерять надежду. Я был неправ, и я был приятно удивлен прекрасным исполнением Пая Гастингса. Вместо того, чтобы устраивать соревнование между двумя певцами и авторами песен (ala Supertramp или даже The Beatles), это действительно похоже на то, как будто группа гармонично выступает вместе, не замечая разделения. Это доказывают некоторые запоминающиеся, но в то же время прогрессивные припевы, в которых сочетаются несколько вокальных партий: в них действительно есть совершенно новое для них очарование. Это первая причина, по которой я считаю этот альбом лучшим, чем "In The Land of Grey And Pink". Вторая причина заключается в том, что, похоже, группа достигла невиданной ранее зрелости. Grey and Pink были невинны, наивны и прекрасны; Plump in the Night - зрелые, величественные, грациозные, великолепные. Они оба по-своему удивительны. Они также очень разные! В "Plump in the Night" основное внимание уделяется гитарам, но также и скрипке, и это действительно придает песне фольклорный колорит. Например, соло на "Hoedown" можно было почти танцевать. Переходы между более жестким прогрессивным роком и более мягкими припевами в стиле фолк создают освежающее ощущение, когда их смешивают вместе, и этот альбом очень хорош в этом отношении. Начиная с эпической песни "Memory Lain, Hugh/Headloss", вы можете сказать, что в ней есть необычное ощущение счастья, но в то же время она содержит волшебные элементы. Пение этих песен доказывает ее гармонию. Группа также не боится показаться немного оскорбительной в песне "The Dog...", но даже в ней у них получается очаровательная гармония, когда они поют вместе. Весь сюжет меняется, как только вы исполняете "L'Auberge Du Sanglier...". Этот десятиминутный инструментал не только самый длинный на альбоме, но и как только вы заканчиваете зажигательную часть "A Hunting We Shall Go", мы получаем одно из самых красивых и вызывающих волшебство произведений во всем альбоме. из прогрессивного рока. Я просто помешан на них и, естественно, был поражен при первом прослушивании (как и почти все, кто их слушал). Я мог бы продолжать, но, думаю, вы уловили суть. Это обязательно нужно послушать всем поклонникам прогрессивного рока, и даже если вам в целом не нравится Canterbury, это, пожалуй, гораздо ближе к симфоническому прогрессив-р ку, чем Grey and Pink. Теперь, когда я думаю об этом, этот альбом мог бы войти в десятку моих самых любимых...
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Современная обработка музыки конечно хорошо. Звучит мощно и насыщенно. Но опять же этот коктейль вокалистов ставит большой минус на альбом. За ознакомление спасибо. Покупать однозначно CD не буду.
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
0
