Tracklist 01 - Let's Run With It [00:03:52]
02 - We'll Find The Way [00:04:15]
03 - Does Love Not Open Your Eyes [00:04:42]
04 - I'm Over You [00:04:39]
05 - Dedicating Everything To You [00:04:46]
06 - Do The Rubber Neck [00:04:45]
07 - Labor Of Love [00:04:42]
08 - Keep Telling My Heart [00:04:34]
09 - Cold As A Stone [00:04:10]
10 - Don't Throw Love Away [00:05:26]
Band Kurt Howell - Lead Vocals, Keyboards, Backing Vocals
Michael Omartian - Keyboards, Backing Vocals
Phil Nash - Keyboards
Neil Schon - Guitars
Steve Lukather - Guitars
Mike Landau - Guitars
Dean Parks - Guitars
Chris Rodriguez - Guitars, Backing Vocals
Paul Leim - Drums
___________________________________
Kurt Howell's experience as a Recording Artist, lead vocalist, session keyboard player, touring musicians, staff writer, producer and publisher is second to none. Stating in the 80's as an artist for Warner Brothers Records, Kurt toured, wrote, sang, co-produced and performed for millions of listeners world wide.
Kurt joined the band Southern Pacific in 1986 around guitarist John McFee (Doobie Brothers), drummer Keith Knudsen and bassist Stu Cook (ex-CCR). They released "Zuma" in 1988, which included Southern's biggest hit, "New Shade of Blue," and "County Line" in 1989. Warner released a final greatest-hits collection in 1991.
The year after, Kurt recorded his first (and till now only) solo album "Kurt Howell", a typical AOR album with a cool balance of beautiful balads and strong up tempos featuring contributions by Steve Lukather (TOTO), Michael Landau, Jerry Hey, Neal Schon, Michael Omartian... just to name a few.
In 1995, Kurt formed Burnin' Daylight with Sonny LeMaire, formerly a member of 1980s country pop band Exile and songwriter Marc Beeson, who had previously charted a solo single on BNA Records in the early 1990s. At first, Burnin' Daylight was intended to be only a live band; however, the group sent a tape to Mike Curb, head of the Curb Records label, who signed the group in 1997. In April of that year, Burnin' Daylight released its eponymous debut album. They charted three singles on the U.S. Billboard country music charts, including a Top 40 hit in "Say Yes".
Currently Kurt's production company is developing and signing artist for today contemporary marketplace.
*****
Об альбоме
Kurt Howell started his serious musical career in the early eighties by joyning Southern Pacific, a country/rock group with Stu Cook (ex-CCR), Keith Knudsen and John McFee (ex-Doobie Brothers) and vocalist Tim Goodman. In the period from 1985 till 1991 SP made five albums. Their third album Zuma (1988), with the hit single New shade of blue, was hitting a high point.
Howell's first (and till now only) solo album Kurt Howell is a typical AOR album with a cool balance of beautiful balads and strong up tempos. The contributions of Luke and Landau are genuine killers!
/inet
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
Альбом реально крутой! Он прям передает дух классического хард-рока и хэви-метала тех времен. Слышны отсылки к Scorpions и Saxon, но группа не просто копирует, а добавляет свои фишки. Ритмы крутые, насыщенные и постоянно меняются.snagg, ты Супер!
Эта группа классно сочетает жуткую, мрачную атмосферу с крутыми риффами классического хэви-метала. В итоге получается звук, который и пугает, и не давит на психику.Спасибо Сергей за релиз.
Спасибо за ознакомление. Альбом действительно очень хорош. Лично мне напомнило нотки Amorphis двадцатилетней давности. И самое главное не затянутый на не нужные и лишние композиции.
Gravity 2.0 - это переизданный и полностью обновленный студийный альбом британской мелодик-рок группы First Light, выпущенный 21 августа 2026 года под лейблом Pride & Joy Music. Релиз представляет собой значительно переработанную версию их дебютного цифрового альбома Gravity 2023 года.
Главные особенности релиза: 1. Новое звучание: Группа полностью переписала партии вокала, баса, а также добавила новые инструменты. За сведение и ремиксы отвечали известные продюсеры Пит Ньюдек (Pete Newdeck) и Гарри Хесс (Harry Hess). 2. Формат: В отличие от релиза 2023 года, который выходил исключительно на цифровых площадках, версия Gravity 2.0 официально издана как в цифре, так и на физических носителях (CD). 3. Бонус-треки: В треклист из 10 композиций (общая длительность около 49 минут) вошли не только ремиксы старых треков, но и совершенно новые песни, включая сингл «Catch Me When I'm Falling» и акустическую версию «Leave A Light On».
Альбом выполнен в классическом стиле британского AOR / Melodic Rock с сильным влиянием жанра 80-х годов, напоминая по звучанию такие группы, как FM и Journey.
Тогда Атлантик раскручивал другой похожий проект - Форинер )) Похож? А вообще вам со шведом респект... ещё бы швед прошёл мимо такой мелодичности... ну и мимо тебя не минуло Для меня немного слащавый, вот Форинер начала 80-х это да... 21 GUNS поискать что-ли для расширения кругозора... и как всё таки мелодичный хард-рок, с истоками AOR, того времени красиво звучал.
00% за сканы (тексты) Эти немцы помогли мне сойти с орбиты SPLAT )) Уж больно голос у Баума чарующий, чем то напоминает незабвенный голос у девушки из группы Чили (давно это было ) Ricardo Dariel, какой на фиг немец, еврей наверное )) Они с Бобам смастерили invention, breakthrougt в нише заданного направления РадугиСубботы
Проект зародился в Лос-Анджелесе в 1980 году. Музыканты два года писали материал, Atlantic Records обещали крупный контракт — но из-за внутренних перестановок на лейбле альбом сняли с графика. Gorham вернулся в Англию и основал 21 Guns, The Western Front распались. В 2023 году шведский музыкальный продюсер услышал пару треков в сети и разыскал музыкантов, чтобы альбом наконец увидел свет.
Цельное звучание — несмотря на кучу приглашённых певцов, альбом звучит как один большой проект. Мощные риффы — прямо как в старом добром дэт-метале. Мрачная атмосфера и зловещие мелодии — реально готично! Уникальный подход — каждый трек поёт свой чувак.
Альбом звучит мощно благодаря крутым риффам и энергичным ритмам. Вокал Крейга Керна звучит агрессивно и чётко, не тонет в шуме, а ведёт за собой и подчёркивает драматизм текстов. Барабаны Фабио Алессандрини добавляют драйва, а бас Рича Грея делает риффы плотными. Клавишные Немиаса Тейшейры в треках 4 и 8 добавляют редкие, но выразительные оттенки, не перегружая звук. Название "The Endless Dream" сразу задаёт тон: это сон, из которого не выбраться, метафора цикличности зла и неизбежности судьбы. Тексты альбома полны охотничьих мотивов, проклятых земель и отсылок к скандинавской мифологии, включая Имира — первосущество из древних легенд. Всё это создаёт мрачную, почти эпическую атмосферу, как будто слушаешь не просто метал-альбом, а саундтрек к истории о проклятых героях.
Хмарна, по блэк саббатски... или Дио времён The Last In Line... но своя тема, свой голос. Мелодичная тревожность. Альбом при прослушивании вызывает интерес и это уже гарантия что кнопки Stop на плеере нет и альбом закончится только при затухании последней его композиции Нам ну очень нравится что не под копирку, что имеет свой стиль, узнаваемость и это The Night Eternal. Спасибо за релиз
Альбом крутой тем, что в нем быстрые, почти танцевальные треки сменяются более медленными и блюзовыми. Это не дает заскучать. Stoke the Fire — это не про то, чтобы заново придумать рок, а про возвращение к его основам: громким гитарам, честным риффам и много драйва.
Кому придутся не по нраву спектры данного альбома, притензии направлять прямиком группе на Bandcamp (ссылка в описании). Треки были куплены и скачаны именно там, а я только собрал их в образ. Обработка файлов не проводилась.
Для меня немного слащавый, вот Форинер начала 80-х это да... 21 GUNS поискать что-ли для расширения кругозора... и как всё таки мелодичный хард-рок, с истоками AOR, того времени красиво звучал.
00% за сканы (тексты) 
Эти немцы помогли мне сойти с орбиты SPLAT )) Уж больно голос у Баума чарующий, чем то напоминает незабвенный голос у девушки из группы Чили (давно это было 
) Ricardo Dariel, какой на фиг немец, еврей наверное )) Они с Бобам смастерили invention, breakthrougt в нише заданного направления 
Нам ну очень нравится что не под копирку, что имеет свой стиль, узнаваемость и это The Night Eternal. Спасибо за релиз 
Обработка файлов не проводилась.
